在龍年的新衣服上，那些含有“龍”元素的衣服總是特別引人注目。 雖然龍的形象千變萬化，但龍紋作為中國傳統裝飾圖案的代表，在不同的歷史時期有著不同的亮點。 從簡單幼稚到複雜聰明，伴隨著中華民族的歷史發展，龍形象的發展和演變也是無止境的。
從天真到浪漫。
在中國漫長的歷史中，龍的形態在人們的想象中被構思和演化，逐漸成為各種動物圖騰的神秘形象。
在前秦時期，龍的形象並不固定。 在《山海大經》的描寫中，龍的形象十分複雜多樣，包括“鳥頭龍身”、“龍身人臉”、“蛇面蛇麵”、“龍身有翅馬”等， “一人一魚的身體”等形式。
許多出土的文物也可以支援這一觀點。 比如內蒙古翁牛特旗三星塔拉村出土的玉龍，就是豬頭和蛇身的結合，展現了豬的親和力和蛇的敏捷。 在山西省臨汾市湘汾縣陶廟遺址發現的陶龍，是一張巨大的嘴巴，牙齒鋒利，嘴裡有乙個長長的字母，看起來像蛇和鱷魚的形象。
這一時期，龍的形態大多簡單可愛，龍的圖案線條也比較簡單，所以也呈現出略帶萌萌的“畫風”。
商周時期，龍紋開始應用於青銅器，以直線和曲線為輔，龍頭、角、眼、鼻、口、爪造型誇張，更加雄偉莊嚴。
到了春秋戰國時期，龍的身形開始逐漸穩定下來，龍的輪廓開始變得更加蜿蜒。 在《周義》中，“見天見龍，見主”等描寫，使龍的神聖屬性凸顯出來。 此時，龍的形象已被許多學者視為象徵著諸天陽氣的神聖存在，具有至高無上的地位。
在此期間，龍紋逐漸與其他動植物紋融為一體，呈現出豐富多彩的個性。 在楚墓出土的絹畫和刺繡中，我們可以看到龍鳳紋、花草紋、幾何紋交織融合，舞鳳飛龍紋、龍鳳虎紋、龍飛鳳紋等五彩斑斕的圖案應運而生。
其中，荊州博物館藏品中的龍、鳳、虎條紋極具代表性，它以菱形四方的連續構圖骨架為基礎，採用中心對稱的構圖模式，通過鎖繡的刺繡手法，生動地表現了龍、鳳、虎等動物相互交織的排列。 可以看出，這一時期的龍紋總體上是美觀蓬勃的，具有浪漫主義的審美風格，為後期龍紋的發展奠定了基礎。
到了秦漢時期，龍紋逐漸定型。 龍有結實的身體，細長的脖子和細長的尾巴。 鬍鬚、肘毛等元素的加入，讓龍的形象更加有力。 在此期間，還出現了一些長著翅膀的龍，這也說明龍的形象一直與各種新元素融為一體。
2月15日，公眾在北京紫竹園傳統龍紋展區觀賞和了解龍文化。 （*摘自中新社）
收斂和峰值。
從魏晉到隋唐，隨著絲綢之路的發展和佛教的傳入，龍紋的設計達到了乙個新的高度。
當時，隨著國外的發展，中外文化交流越來越頻繁，為工匠提供了更多的創作靈感。 龍紋的設計與創新也不斷吸收洋文化元素，形成獨特的新風格。
在新疆吐魯番的阿斯塔納地區，出土了一對龍紋。 在這塊精緻的布料上，龍紋巧妙地排列成一簇簇圓形的花簇，四方連續排列，整體構圖既豐滿又華麗，對稱的雙龍紋更是展現了波斯掛毯的獨特風格。 工匠們巧妙地將波斯薩珊王朝的珠紋與中國傳統的龍紋相結合，創造出一種既具有外國圖案特色，又彰顯當地文化魅力的新圖案。
此外，佛教的興盛也給龍紋的設計帶來了更多的靈感和變化。 卷草、祥雲、萬字等圖案與龍巧妙結合創新，如雲龍圖案、水龍圖案、草龍圖案等。
在此期間，龍的形象出現在許多佛教雕塑上，作為佛像的主要裝飾，如飛翔的天空和蓮花。 除此之外，龍的形態也出現在佛袍上。 在明道寺的佛像圓形雕刻中，佛袍前膝上的身體部分雕刻著一條飛龍，飛龍歡快地跳躍，龍身彎曲成半環，龍頭回頭看，嘴裡有一朵蓮花。
這些新穎的設計不僅豐富了龍紋的藝術表現力，也展現了中國文化的開放性和包容性。
宋元時期，龍紋的設計逐漸達到了形式與精神兼備、精緻典雅的藝術高峰。 宋代的龍紋，在世俗化、現實主義的風格基調下，完成了中國龍形象的基本刻板印象。 正如郭若旭所說，畫一條龍需要“摺出三停，分成九種喜歡”，這一時期的龍紋體現了這一理論的精髓。
其中，蘇州南郊曹墓出土的雙龍雲紋繡襯衫袖邊，是這一時期龍紋藝術的璀璨明珠。 金色繡花線繡出光芒四射細膩的龍身，線條流暢協調，工藝精湛，令人嘆為觀止。
優雅和粗俗的美學。
與大眾印象不同的是，龍紋在服裝上的應用並不侷限於皇室貴族，普通人的日常服飾也融入了非常多樣化的龍紋設計。
明清時期，龍紋多出現在服裝圖案中，表現出優雅和共同欣賞的特徵。 這一時期的龍紋主要分為兩種形式：一種是宮廷龍，趨於精緻、華麗、笨重; 另一種是民間龍，呈現出清新、樸素、粗獷的美感。
宮殿的龍紋設計注重細節的刻畫和精湛的工藝，呈現出華麗的藝術效果。 清朝光緒皇后吉祥禮服上的龍紋，是清朝龍紋的傑出代表之一。 龍頭飽滿立體，眼睛閃閃發光，鬍鬚飄動，彷彿隨時都會公升空。 龍身修長曼妙，曲線流暢，將清代龍紋的獨特風格展現得淋漓盡致。 這種宮廷風格的龍紋常被用作服裝的主要圖案，並搭配吉祥雲、花等圖案，以增強整體美感。
相比之下，民俗龍的設計更注重簡約、自然和實用性。 藍色四季提花真絲外套袖口上的拐龍龍紋是龍紋的變種，龍頭高度簡化，龍身是背紋和樹枝紋的結合。 這種“綁架模式”在民間被廣泛使用，其“綁架”與“gui”諧音，寓意後代的繁榮、安寧和財富。 這種民俗風格的龍紋常被用作服裝的副花紋，與幾何圖案、植物圖案等搭配使用，營造出清新簡約的藝術效果。
到了現代，龍紋依然散發著新的活力。 設計師將傳統的龍紋元素與現代時尚相結合，創造出既經典又現代的服裝。 在旗袍、漢服等傳統服飾中，龍紋往往以刺繡、印花等形式呈現，與服裝的顏色、面料和風格相呼應，形成乙個和諧統一的整體。
事實上，在不同的歷史時期，龍紋都有自己獨特的造型特點。 在原始時期，它是古代各種氏族、部落、民族融合的產物; 戰國秦漢時期，大量結合雲紋、氣紋，體現了當時人們對天地的崇敬和對宇宙的探索。 當佛教傳入和道教興起時，龍紋與這些宗教圖案相結合。
在龍圖案的整個發展過程中，我們將看到乙個“和”字。 這種“和諧”不僅指不同圖案元素在表面上的疊加和融合，更涵蓋了不同文化交流碰撞後的深度融合與共鳴。 龍紋作為一種獨特的文化表現形式，不僅體現了古人的審美追求，更傳達了古人對和諧、統一、天人合一的嚮往。 （完）（原標題：龍紋中的中國美學）。
作者：劉瑩，徐帥。