它不是一部八卦電影，它不玩搞笑的梗，也不去參加家庭嘉年華，優雅的喜劇”。紅地毯先生“優雅”在哪裡。
鮑比第一次向觀眾做了“糾錯提醒”。
在《紅毯先生》發布的最後一支預告片中，電影通過“大人物”展現了電影的風格：不是八卦片，不玩搞笑表情包，不去合家歡。
雖然從“雙擊聊聊”到“能有職業經理人嗎？ 前期發布的預告片中不乏這樣真實犀利的笑話，但《紅毯先生》還是向觀眾糾正了電影的風格：“不是八卦片，不是搞笑的笑話，不是合家歡。 在競爭激烈的春節檔中，“紅毯先生”率先明確了自己的定位，並沒有盲目迎合市場做下沉。
此前，在平遙電影節和多倫多國際電影節上，寧浩將這部電影定位為一部優雅的喜劇。 而與《瘋狂》系列不同的是，這部《紅毯先生》改變了曾經轟動一時的作品的豐富性和豐滿度，又回到了二十年前《香火》和《綠草甸》的“極簡風格”。
極簡主義的故事之下，寧浩希望表達的核心是“人與人之間溝通難”。 乙個巨星扮演乙個農民，希望在國際電影節上獲獎，但他與投資人、導演、宣傳等人不在同乙個頻道。 雖然《如何拍電影》的圈子壁壘很高，但甲方與乙方的微妙關係、堅持與妥協、時代價值體系的變遷，都讓影片的核心具有很強的穿透力。
寧浩希望通過乙個感性的真相來傳達他對當下時代的想法。 而寧浩和劉德華飾演的林浩和劉偉馳，有著濃厚的興趣感。 讓觀眾在“玩表情包”的過程中無形中參與到電影中，這不是灌輸和強迫觀眾接受劇情和效果的單一方式，被寧浩稱為優雅喜劇。
所以，這種優雅，就是創作姿態的沉穩，是內涵表達的自信。 以民主的方式，它賦予了觀眾以新方式接收資訊的權利。
在喜劇密集的春節檔中，家庭嘉年華並不是唯一的途徑- 春節期間，喜劇是“剛需”，但不代表一定是“合家歡”。
今年的春節檔至今已定檔9部影片，其中5部被貼上了“喜劇”的標籤。 但這5部喜劇其實並不是同一型別，題材和型別的差異其實非常明顯。
在5部真人電影中，《紅毯先生》是首當其衝的春節檔。這部春節檔喜劇的不同之處在於，它本身就拒絕了“煩躁”的敘事。 寧浩在接受採訪時說：“我現在對煩躁的相機也有些煩躁。 ”
因此，對於《紅地毯先生》來說，在題材上，這部電影勇敢而“自嘲”，通過巨星拍電影的故事，對影壇無情地“自嘲”，極大地滿足了普通觀眾的好奇心; 在氣質上，影片以“極簡主義”為主，無論是“意與意”的想象，還是“真相難以分辨”的設定，都給觀眾留下了足夠的空間。
在今年的春節檔，“紅毯先生”有自己非常明確的差異化路線：不去湊家歡。 它充滿了“寧式幽默”，但又因為地方喜劇的稀有素材而充滿新奇感。
對於春節檔來說，喜劇具有天然優勢和較強的“普適性”，在全國檔期中下沉速度和深度最快。
但春節檔的可能不止一種，在最終預告片發布前一天，《紅毯先生》發布了一張海報。 “讓觀眾來選擇？ ok！”。市場整體在日趨成熟，觀眾也應該有自己選擇的權利。
而哪怕是喜劇，春節檔的喜劇，對“家庭嘉年華”也有著不同的定義。 這種“喜悅”不僅僅是笑聲，而是情感。 情緒的“喜悅”不僅僅是快樂，而是所有引起情緒高潮的積極情緒。
笑話不是“笑話”，什麼是優雅的喜劇——“民主”由創作者和觀眾一起完成。
在解釋什麼是優雅喜劇的核心時，寧浩用了“民主”二字。 “我認為這是民主，它不是單向的灌輸，而是與觀眾溝通，為觀眾留有空間，而不是強迫觀眾接受劇情和效果。 ”
這種互動其實在電影中表現得非常明顯，而這種“互動”本身就有足夠的笑點。 劉德華在片中飾演一位“巨星”，名叫劉偉馳。 幾乎每個觀眾都知道，從名字上看，是劉德華、梁朝偉、周星馳的組合，劉德華不是乙個人，而是一群人。 所以這也解釋了為什麼在最後的預告片中提到這不是一部八卦片。
因為劉偉馳在電影中的各種行為，並不是為了讓觀眾懷疑劉德華的親身經歷是真是假，更多的是用這樣的“巨星”來傳達導演表達的核心。 其實在這部電影創作初期，劉德華在第一次看到劇本時也猶豫不決，擔心觀眾無法分辨自己和角色的關係。 但了解了背景後，劉德華還是全力配合。
此前，《紅毯先生》被“投資人揍一頓”，巨星下鄉體驗生活訂“三星級酒店”，酒店養豬等劇情，電影一度因為“搞笑”出圈。 對於普通觀眾來說，《紅毯先生》對於影視行業來說既有“規模”，又有“笑果”。
在最後的預告片中，這部電影其實還是有很多笑點的。 但《紅毯先生》並不是現實中直接搞笑的模因，而是荒誕現實帶來的更多趣味和自嘲。 比如劉德華在頒獎典禮上接受採訪時，將自己的海報和《陳龍》的海報換成了C位，並在片場“罵”了導演，這在真實的電影圈中似乎並不少見。
值得注意的是，早在1月23日，在導演特輯發布中，寧浩就當面表示：“觀眾可以選擇自己願意聽什麼，自己感興趣什麼，也可以有足夠的空間，對這次交流有一定的思考，而不受脅迫。 把選擇權交給觀眾，也是寧浩創作的初衷。
《紅地毯先生》的“核”穿透了嗎？ - 通過講述無法傳達的內容與觀眾溝通。
今晚，寧浩將與劉德華一起在董宇輝和慧的直播間進行直播，直播的主題是“理解是人生的解藥”。 其實，這也是《紅毯先生》想要傳達的核心價值。
在接受採訪時，寧浩表示，無法溝通其實是《紅毯先生》的核心主題。 “電影中的每個人都有自己的要求，而自己的要求才是最重要的。 他們都在為自己的要求辯護，所以他們都是敵人，他們都是爭吵的物件。 ”
難得的是，儘管此時的溝通能力越來越強，但能否在絕大多數人中產生共識，但如何傳達主題，其實是創作者的能力。
比如《紅毯先生》前期最火的“打投資人”場景，就夠搞笑又夠真實。 投資人希望電影商業化，對故事完全不感興趣，這在真正的電影行業其實並不罕見。 但除了爆笑和名場之外，寧浩希望通過這樣的設定來完成自己的表達。
其實我所追求的是一種情感的真實，很多人都問過我，以前有沒有遇到過這樣的投資人，說實話，我真的從來沒遇到過，這樣的投資人也很少。 但我聽說過其他行業有這樣的投資者。 而在我們的社會中，甲方和乙方之間其實更了解。 所以這更像是一種同情的感覺，而不是一群人。 ”
此外，導演在片場的一句話，“你能有職業經理人嗎？ 根據管理層的要求。 它之前也在社交平台上流傳。 從表面上看，一般的橋梁部分似乎擊中了大多數人的共鳴點。 這種管理可以被乙個老闆、乙個老闆、甲方所取代，社會上的每乙個人都處於乙個巨大的網路中。 當甲方提出要求時，他無法自拔的“痛苦”，其實可以準確地觸動每乙個“社會人”。
在最後的預告片開頭，“女士們，先生們，我是劉偉馳，希望你們雙擊廖娟。 也能在這個時代找到回聲——劉偉馳希望翻拍，咬字說“6”清楚，老闆覺得6很老套，廖很娛樂，而且在香港明星代言遊戲以往的歷史中，口音引發的笑點並不多，但寧浩希望通過這樣的設定， 將表示值的差異。在電影中，劉偉馳堅持真實拍攝與導演的衝突，這進一步證明了這一設定。
在上乙個時代正確的事情，在這個時代可能會成為乙個問題。 每個時代都有自己的審美和價值體系，不一致的價值觀軸心既出現在時間上，也出現在人群中。 ”
從以往春節檔的經驗來看，春節檔影片的內容需要有更豐富的“層次感”。 笑果只是效果，效果背後更豐富的思考空間，其實是決定一部作品能走多遠的關鍵。
走向複雜和簡化是寧浩給“紅地毯先生”的設定，但這種簡單並不簡單，寧浩獨特而辛辣的個人表情在這部電影中從未丟失過，刀尖之後更鋒利的“刀刃”具有更強的殺傷力，而笑過之後，觀眾在這部電影中的思考空間，其實是寧浩關注的焦點。
今天的電影也正式開啟預售，如果想在春節檔體驗不一樣的電影，不妨選擇《紅毯先生》一笑置之。