關於書法的內在美的問題，綜上所述，主要有三種方法。
一是勤練成常態，一天十天不暴露在寒冷之中，古人的鐵硯磨破了，池水枯竭了，這就是意思。 書法和書法的熟練程度，以及所有形式和質量的美，都必須通過仔細和合理的勤奮來獲得，既不能靠運氣，也不能短路。 勤修需要遵循正確的方式，即先抄襲自己喜歡的古代大師之一（篆、立星、草等）的正規文字，在相似的基礎上追求神一樣打下堅實的基礎，把他變成我，然後參與其他家族的長處，成就自己的風格。 人有智慧，有愚蠢，有偏見，有好才更容易起步，但往往止步於自滿; 天賦差異較慢，但勤奮可以彌補笨拙。
目前，很多書法教師或機構都存在兩個共同的缺點：一是要求學生學習自己的字或制定統一的規律，無異於傷害學生的心理和靈性，他們不懂得愛好是成功的基本要素; 二是學學徒的技藝，只注重橫向和縱向的鉤形，而忽略了書法藝術的重點，尤其是作品的境界和魅力。
第二種是多讀一些著名的銘文，先學乙個，再讀另乙個。 請記住每種書法的魅力和風格。 正如林三所說，“學書要齊頭並進，提高視力尤為重要。 “看石碑要用眼和腦，仔細仔細，思考、分析、比較、總結，儲存在心裡，才能率先寫出來。
三是勤於學，善於學書，有文字和無文字，其中勤奮就是堅持，善良就是獨立思考，善於融合，這兩者都需要自己的主觀能動性。 書本是前人知識、經驗、經驗、修養的精髓。 蘇軾說“筆不夠珍惜，讀萬卷開始傳心”，意思是書法之美還不夠，要多讀書，要融合，才能達到啟蒙的境界。 千里行進的目的，就是為了觀察人與物（自然）的狀態，了解人與物的道理，觀察人與物的感受。 不時學習，不時學習，不斷複習，不斷實踐。 書生終其一生都在不斷追求這一點，他們的才智、學識、修養、品格、氣質，自然會不自覺地擺脫庸俗，越來越優越，才真正如北宋張載所說，懷揣著“立天地心”的雄心壯志， 為百姓立生活，為聖人繼續學習，為世世代代開啟和平“，這體現在個人的言談舉止、行動（包括書法）、氣質上對自然的氣質和魅力。古人說心有規律，筆正，字是心畫，字如人，這是字與技相關係的基本規律（書法也是技）。 當然，與其他任何事情一樣，也有例外，例如那些品格差且筆跡出色的人。
另外，要想真正寫好，也要摒棄功利主義的用心，以沉著自在的心態長時間練習和思考，成功自然而然。 正如王羲之所說，“有書的時候，安靜是珍貴的。 相反，意思是心是純潔的，沒有分心。 正如諸葛亮所說，“不無動於衷，就沒有明確的志向，不安靜，就沒有深遠的立志。 蕭賢先生（1902-1997）說得更清楚：讀書人必須除名利，名利的貪婪萌芽，失去對藝術的真正興趣。 沒有藝術倫理的殉道，藝術就永遠無法實現。 藝術需要迷戀，而《名利場》扼殺了所有藝術。
這些都是“無關緊要的努力”。