本文**：人民**。
國產**劇創作和市場公升溫。
唱奮鬥之歌，講時代故事（弘揚文化自信和自強）。
人物** 2024-02-29 第 11 版）。
*戲劇是一種比較年輕的綜合性舞台藝術，它有機地融合了戲劇、舞蹈等藝術形式。 近年來，在引進國外劇目和本土化創作的過程中，我國一流話劇產業逐漸形成了特色和風格，國內優秀原創一流劇不斷湧現，市場持續公升溫，經典劇目如潮水下，優秀劇目難尋，跨城“追劇”成為文化旅遊的新趨勢。 本期報告通過國產劇的三個案例、國產劇的創作趨勢和市場趨勢，以及國產劇如何不斷湧現出優質精品。
小編：《綻放》講述了張桂梅老師的故事。
創新表達，傳遞真情實感。
記者 陳世涵.
平凡而偉大的故事，如何用**劇講好？ 作為第十八屆中國戲劇節的閉幕演出，原創**劇《綻放》給出了答案——“說真話，寫真話，說實話”。 導演霍瑩這樣介紹自己的創作經歷。
這部由雲南省文化和旅遊廳、中國東方演藝團聯合出品的**劇，以“七一獎章”獲得者張桂梅為原型，講述了幫助2000多名女生實現大學夢的感人故事。 從林海學園到菜雲南部，從志願青年到華坪女子中學校長，主創團隊從張桂梅40多年的教育一線經歷中，提取了一些重要的生活片段。
歷時兩年的籌備、兩部紀錄片集、兩個月不間斷的排練，力求從最好的編排、舞蹈編排、劇情設定、舞台設計等方面傳達主人公的執著。 霍瑩說。
《綻放》70%的戲份都集中在張桂梅身上，這對其演員於月月來說是乙個巨大的挑戰。 每天跑5公里鍛鍊體能，排練時綁著沙袋走路，反覆練習背誦......躺在床上的時候對細節的不斷追求，造就了平凡不平凡、可愛可敬的桂美老師登上舞台。
為愛綻放，面向陽光，我會無限成長......“要創新戲劇的主題，我們需要更多樣化的戲劇表達方式。 霍瑩介紹，《綻放》的創作注重體現思想的深度和藝術高度，力求通過作品傳達對真善美的追求。 作品通過剪輯燈光過渡加速劇情推進，挖掘展現人物複雜的內心世界，同時融入豐富的民族元素，以文學抒情和現代**劇的旋律吸引更多觀眾。
自2022年9月首演以來，《綻放》已巡演數十個城市，數萬公里。 在總導演廖向紅看來，《綻放》是對“劇團+院線+**合作模式”的一次有益探索，既發揮了劇團一流的創作團隊，又充分挖掘了本土文化資源; 它不僅創造了優秀的曲目，而且通過表演培養了人才。 ”
近年來，**劇受到年輕觀眾的青睞，成為文化消費的新趨勢。 “*戲劇要避免同質化、概念化、貼標籤化，突破固有的創作思維。 霍瑩認為，“只有大膽嘗試年輕人的藝術表達方式，用年輕觀眾喜歡看的形式，才能創作出可以召喚、可以站立、可以傳播的傑作。 ”
《獅子男孩》聚焦嶺南的舞獅文化。
深耕傳統，激發非遺活力。
記者 江曉丹.
任何人都可以做到，只要他們願意努力工作。 憑藉少年阿娟的歌聲，今年年初，原創**劇《獅子男孩》（國語版）在廣州大劇院首輪連續演出6場，收穫了良好的口碑。
該劇由廣東省廣州市委宣傳部執導，改編自同名動畫電影，創作原創歌曲近20首。 劇目聚焦嶺南舞獅文化習俗，通過少年阿娟在廣州努力拼搏、不懈追逐夢想的故事，激勵每一位夢想家努力奮鬥、勇往直前。
舞獅與**戲劇的碰撞，真是讓人驚豔！ 有網友留言。 舞獅是國家級非物質文化遺產，非物質文化遺產和民族潮流的內容正吸引著越來越多的年輕人走進劇院。 何年導演認為：“一部成功的**劇不僅要有豐富的劇情和好的聲音，而且舞台視覺效果的呈現和舞蹈身體的表達也同樣重要，要調動觀眾的情緒，讓觀眾融入劇情，與角色'呼吸'。 “融合了舞、**、舞獅等元素，將一代又一代舞獅人的自強不息的精神和進取精神融入創作中，助力非遺綻放時代光輝。
舞台上矗立著20朵梅花，其中最高的是2朵1公尺，展現了這部劇有別於普通**劇的獨特性。 除了唱歌跳舞，演員們還要表演舞獅，還有3場精彩的比賽戲需要堆積。 阿娟的扮演者陳克明說：“我們從基本功入手，扎馬步，抬獅子頭，配合獅子尾巴，每乙個動作和風格都離不開'認真'二字。 “導演從真實場景入手，逐步加入空間變換、光影變化、多**投影和電影語言，讓舞台呈現出與動畫片不同的效果。
故事中的人物栩栩如生，這不僅僅是乙個人的勵志成長故事，更是一首寫給每乙個平凡奮鬥者的歌。 何念說，“我希望在舞台上呈現這個時代的生活和人情味。 ”
作為原創新劇，這部劇首輪演出超出預期，可見觀眾對這款IP的極大關注度。 廣州大劇院副總經理、首部劇《獅子少年》製片人陳銳表示，希望通過首部劇激發非遺活力，吸引更多年輕人關注和熱愛傳統文化。
《理想城市》影視IP跨界改編
歌頌青春，詮釋奮鬥的性格。
記者 陳媛媛.
伴隨著**劇《理想之城》深情有力的歌聲，乙個描繪當代年輕人追求理想之光的故事在觀眾面前緩緩展開。 該劇由北京市文化和旅遊局、北京市廣播電視局、北京演藝團出品，北京戲舞劇院演出，被列入文化和旅遊部“新時代現實主義題材創作工程”重點劇目。
*電視劇集《理想之城》改編自同名電視劇集，以建築行業為背景，講述了年輕造價工程師蘇曉等人的奮鬥故事，展現了年輕人對生活的追求和對理想的執著。
從熒幕到舞台，影視IP的跨界改編並不容易。 在兩個多小時的時間裡濃縮40集電視劇集的內容，需要極強的煉製能力。 同時，**劇也要呈現豐滿的人物和強烈的戲劇衝突。 為此，主創團隊一再調整，“過去**劇的主要動機埋在人物身上，但這次我們盡量把動機埋在內容裡。 《理想之城》作曲家、導演張曉珍介紹。
有別於演一演一唱的段落形式，**貫穿全劇，旋律交織著懸疑、青春、光明等多重色彩。 導演肖杰說：“對於**劇來說，人物是第一位的。 只有當人物的內心呈現出更大的波瀾和成長時，才能更好地體現出最好的本性。 從理想主義的《尋尋》，到《黑白灰》中對人物內心的剖析，再到深情的《整夜下雨》......原創歌曲傳達積極的力量和靈感。
移動的磚塊構建了乙個“鋼筋混凝土”的城市空間，乙個代表“成本工程師”身份的數字元素，以及乙個旋轉的舞台......體現了“生活競技場”的概念。虛擬場景與真實場景相結合的舞台結構，傳遞出時尚、新穎、獨特的藝術質感。 “通過演員的演繹和舞者肢體語言的變化，我們努力呈現乙個物理空間和心理世界交織在一起的舞台。 蕭杰說。
展現時代精神，挖掘中國故事，詮釋奮鬥品格。 近年來，北京演藝集團深耕**話劇板塊，推出了《遠方》《夢想與真相》《理想之城》的**劇《奮鬥三部曲》。 北京演藝集團副總經理董寧表示：“我們將繼續創新中國原創劇的製作模式，推出更多符合本土化審美的優秀劇目。 ”
實習生唐晨參與撰寫）。