在日常生活中，無論是事業、情感、人際關係，大到得失，還是小到生活中的瑣事，都不可能一帆風順。 當事情不能按照當事人的主觀意願發展時，最常見的情緒就是抱怨、抱怨、怨恨。
筆者認為，“怨恨”源於心，傷氣（怨恨是由怨恨和心組成的，意思是身體側臥，向身體彎曲，怨恨意味著未表達的憤怒）。 首先受損的器官是心臟、肝臟和肺。 有了“怨恨”，“愛”就失去了。
墨子與愛“說：”世間有煩惱和怨恨的地方，其原因不是相愛。 ”
“怨恨”的不良情緒可以向兩個方向發展，一種是向內的，自責，自憐，另一種是向外的，抱怨別人。 長期處於自責狀態，最終導致自卑和退縮，導致對社會環境的適應能力下降。
“怨恨”是一種隨著時間的推移而向內發展的情緒，悲傷和悲傷會傷害心臟和肺部。 外在的“怨恨”會發展成“怨恨”，隨著時間的推移會變成“累積的怨恨”，對他人和自己造成傷害，主要是傷害心臟和肝臟。
“怨恨”是發自內心的，所以有了“怨恨”的不良情緒後，就要發自內心地調節。 這是心態問題，而“怨恨”的良藥就是寬容。 魯迅在《野草風箏》中有一句話：“你若完全忘記，沒有怨恨，還能談什麼寬恕呢？ 可見，寬容是可以怨恨的。
中國古琴在平息“怨恨”的不良情緒方面發揮了重要作用。
韓英韶《風聲琴》：“修行者，被言語傷害，苦惱窮困潦倒，雖怨心、心灰意冷，仍恪守禮義，不畏懼，不畏懼，不失人心意。 ”
以“怨恨”命名的古琴歌曲有《湘江怨恨》、《常門怨恨》、《昭君怨恨》等。 這些秦歌取材於順帝的兩位嬪妃、吉蓮皇后、昭君出城的故事，表達了對女性守寡的怨恨、失寵的恨意、離家的悲哀。 也可以稱為古人的自然情感**。
本文以秦曲《昭君怨》（又稱《龍朔曹》）為例，分析了其在古琴上的指法排列結構。
1.《昭君的怨恨》表達了“怨恨”的情感，體現在歌曲“平衡對稱”的編曲上：
整件作品分為八個部分，其中第乙個部分。
1.第八節是樂曲的引子和尾聲。 第二段與第七、三、五、四、六段基本相同，個別指法變化不大。 展示了古琴音樂的對稱性和遙遠的回聲結構。
2.《昭君的怨恨》在彈奏指法時多採用“瀉藥”手法，可以起到化解“冤屈”的作用。
就作品的泛音而言：第一。
第三節和第五節的泛音段落，曲調基本相同，三節都在。
演奏第九和第十個徽章，五個部分處於同一程度。
四、五回彈奏，整段圍繞“羽毛”音（相當於樂譜中的6個）、“號角”音（相當於樂譜中的3個）兩個樂句高低相呼應，低沉的唱法，在泛音中從低音到高音快速演奏，突然在“上”音（相當於樂譜中的2）慢了四拍， 再從高音到低音，彷彿是緊張後的放鬆，用長長的嘆息發洩不滿，每次泛音奏到這一段都有一種生動、歡快的感覺。
把這一段的音節變化換成中醫的**語，就是健脾健腎，舒肝解鬱，清心肺。 （鑼聲進脾，羽聲進腎，喇叭聲進肝，徵音進心，商聲進肺）。
第三段和第七段完全相同，兩段用從“尚”音（相當於簡單樂譜中的2）到七弦九回音的滑音，突出了離家的怨恨和憂慮。 它以第二根弦的三個捏音和九個標誌結束，給人一種鄉愁和使命感。 中醫的理念是舒緩肝氣，降肺氣。 （中醫認為肝氣向左上公升，肺氣向右下降，肝肺氣提公升器調節，使氣血暢通。 如果兩人的關係失衡，那麼內心就會有一種憂鬱的感覺，外面就有一種不用筋的病）。
第四和第六部分分別由相鄰的高低音口音主導。
第七行，第六行。 5.完成四根弦之間，突出左手指法“玄”、“音”、“揉”、“陰”，用手指在古琴上反覆吟誦。 與中醫相對應的概念是鎮靜心腸，養肝養腎，起到養陰降火的作用。
第一段和第八段，即開頭和結尾都回到了“號角”音（相當於簡單樂譜中的3個），“號角”音穿過肝臟，肝臟是風木的器官，主要排出和藏血，它的氣公升，喜樂上去，抑鬱是邪惡的， 肝以血為體，用氣，用體陰陽，陰陽合二為一，成為陰陽之體，所以經常聽歌解肝解鬱。
每當這首歌奏響時，手指下都有一首生動而像歌一樣的曲調，用“委屈”化解“委屈”，發洩後情緒平靜下來，活力逐漸補充，中醫滋養肝腎，降心火肺，與當下的情緒**也有異同。
養生中藥