朱福環（1900-1989），浙江鄞縣人。 原名義黨，字100行，神社編號，40歲後改名，字扶興，改為符胡字行。 他畢生致力於書畫，擅長書法，尤其擅長大篆書和草書。 16歲，其篆刻作品入選“全國名篆評選”，17歲參加海洋銘文館。 南洋書院畢業後赴法國留學，回國後任上海藝術學院教授、中國畫協常委。 20世紀60年代，他從上海移居山東，80年代回到上海。 歷任山東省政協委員、上海交通大學兼職教授、中國書法協會名譽理事、西泠印章學會理事。 2024年出版《荊龕篆篆集》，晚年又出版了《朱福環書畫選》、《朱福環篆刻》、《朱福環修草譜歌》、《朱福環修秦石》等。
主要藝術觀點
在兩位王者中，右軍筆沉穩，特別重結，秩序輕巧諂媚，特別混亂法則，所以奉獻不如習;易韶沉穩朝氣，紫荊瀟灑奔放，如果能將兩者結合起來，就能贏得藍。
經過五到七年的努力和修煉，即使他們沒有成為偉大的樂器，他們也可以成為人才和家庭。 然而，這並不是一件容易的事，至於那些精通和精通的人，擁有各種才能，在乙個方面有很大的成就，乙個人不可能是乙個陌生人。
最近，不少人要求學習草書，說“草書字型檔太複雜，很多字分不清;《草訣之歌》字數太少，不夠全面“，並讓我再寫一本書補充。 在我看來，《草譜歌》不是一本字典，而是一本只講一些方法和方法的參考書;不夠全面，但可以加——原文是“知道是什麼”，我只會加一些“原來如此”。“知道它是什麼”和“知道為什麼它是真的”可以整合和使用。
朱福環草書旗 海鶴和天鶴期待久久，別忘了幾個秋天。 今晚看月亮，相期和逍遙樓一樣。
金石古環江南布布 朱富士的書法世界
張成磊. 張大千曾這樣評價朱福環：“大千遊遍南北，幾十年來，所見的現代著名書畫篆刻可以超越時間的流動，直奔周、秦、漢、晉、唐三代，融合百家宗派，開闢一代宗派，只有朱鈞孤身一人。 “自稱是布布的朱福環，他有怎樣的藝術閱歷，他的書法從何而來，融合了哪些元素，體現了怎樣的審美觀念，才得了這個名聲？
1.江南布料，伊林獨一無二
朱福環經歷了青春的成名，中年的風風雨雨，晚年的輝煌成長，以及直到攀登高峰的成熟之路。 5歲，在父親的指導下，用毛筆蘸水在磚上練習書法，6歲時，他習了《石穀文》、《碩文結子》、《石記》等，7歲時，他能夠收集《石穀文》來寫大字英蓮。 上海派師傅吳昌碩看到他寫的《漁深淵蒸散魚、扛路開鹿車》大字集（圖），親切地稱他為“小恐友”，從此，年近70歲的吳昌碩和7歲的朱福環， 成了“新年的朋友”。同樣是浙江省鄞縣人、時任南洋書院院長的張美儀也非常重視這位青年才俊，主動提出要做他的老師，《亭子班學徒書》（張美一的名字叫《亭子學徒書》）是張美一最後寫給朱福環的一封信從2024年到2024年，他的生活年，記錄了這位村民在藝術、學習、生活修煉等諸多方面給予他的教誨和修煉。為了開闊朱福環的視野，張美儀經常帶他去拜訪康有為、馮君木、沈增志、羅振宇、徐乃昌、鄭曉旭、馬公宇等名人和文化名家學習書法。
聽了先輩們的懇切話語，書上一定要刻金石”。 正是早年吳昌碩、張美奕的給予、支援和指導，以及與眾多藝術家的交流和友誼，極大地增強了朱福環對藝術的強烈自信。 這讓朱福環的書在二十歲之前就名氣大噪，“出海”，甚至連張大千、鄧三木等書畫人都來學藝，直到發現他才十幾歲。 2024年，中國創辦的第一家**交易所——上海**商品交易所在上海開業，年僅18歲的朱福環擔任上海證券交易所外務科科長。 後來，為了接觸社會，了解世界狀況，他於2024年在商業銀行南市分行短暫工作，後應劉海粟邀請到上海美術學院任教授。
朱福歡收集了《石鼓文》。
漁、散魚、蒸、扛路、駕鹿車
抗日戰爭爆發、上海淪陷後，中年朱福環被迫在大別山、武漢、南昌四處遊蕩，數次差點喪命。 2024年後，由於歷史的影響，他很難找到乙份正式的工作，只好自生自滅，生活陷入困境。 20世紀50年代末，應山東省邀請，赴濟南設計“山東工業交流展廳”，在濟南、泰安工作生活了20餘年。 晚年，朱伏歡在逆境中不沉淪，始終遵循“一不官，一不經商”的家族座右銘，毅然決然地投身於書畫藝術。 同時，他還致力於青銅文化的研究，將一生收集到的青銅器和古玉石銘文與自己的研究和思考相結合，撰寫了《商周藝術文學精華集》，收集到的銘文都有解釋，可謂是青銅字研究的“寶書”。 晚年，朱伏環對金石文字的研究和考察，足以讓它載入史冊。
二、對金石的研究，對古老意義的追求
馬公禹評價朱福環：“餘生最敬佩的只有老朋友朱俊福吉，君淵學識淵博，作品詩文，金石精美，擅長書畫，精讀六書，滿群書，領悟，知之，凡事都做過， 他們都是古老而美麗的，前輩們都比新人多，已經成為了自己的乙個宗門，千年也只是乙個人而已。 “朱復家擅長印、下、奕、線、草，在篆書和草書方面造詣最高。 尋找其源頭，在對“石鼓文”的熱愛和描摹中，“石鼓文”為朱福環開始書法鋪平了道路。 受康有為“尊碑、壓崗”的書法思想影響，朱福環始終牢記張美衣“解釋要經過審批，做到沒有絲毫遺漏，百姓會被嘲笑”的教誨，吳昌碩“應該多刻周、秦古印， 石鼓青銅詔書，鐵力瓦打好基礎。 你有這樣的根基，就應該把法放在上面“，並做乙個總結：”要寫大印，先寫《毛公定》，取其藏封，抄“玉定”，取其魯豐，再寫商船的銘文，加到腳上，如做飯，只是單品不好， 要多加調味品，要得到“雙味”“放”說“9353字，記得卷瓜熟了;他還日夜抄寫《石鼓》和《御文》，從此追溯到三代金文。 對金石習文化的鑽研貫穿朱福環一生，金石氣象學成為朱福環一生藝術的整體風格和審美特徵。
有評論家認為，“說到作品的多樣性，在那個年代，與朱伏環同時代的篆刻家很少能像他這樣深奧”，無論是甲骨文、金字、石鼓題、陶器題文、古錢幣題文、秦刻石詔、漢代銘文等銘文， 或者古篆銘文、秦漢印等銘文，朱復家都涉足其中，從他的《為劉城王家刻百扣》的印刷例項中可以看出。朱伏歡早年就獲得了“詔書專家”的美譽，詔書法風格參差不齊，體現在他的書法和篆刻作品中。 談及自己的書法創作方法，朱福環說：“出土的詔書很多，書法的優缺點都可以學習。 “朱福環的學習習法是書法最原始、最有原則的方法和規範，從書法的源頭出發，推動學藝的程序。 20世紀40年代，朱福環在翻閱劉華若的著作《鬍鬚室舊藏夏商周漢一器皿解讀》時，對裴歸、白侯父盤、海馬葡萄鏡等青銅器中銘文的出處和歸屬作了詳細研究， 並共撰寫了14篇序言和後記，可見他淵博的學識和深厚的功底。20世紀70年代，隨著考古發掘出土的青銅器數量的增加，朱伏環在論證的基礎上出版了《朱伏歡大印》，對新出土的28件青銅銘文進行了重新審視、複製和刻字。
朱福歡來到了《第乙個月亮郵報》。
看其篆書法，尤其是金雕作品，兼具金石韻和書卷氣息;它既有畫面感又有書寫品味，筆的形式感很強，尤其是筆的起合像槍戟，像箭一樣鉤，力可以扛起三腳架，結實有力;線條蒼勁，墨色厚重，堪稱近百年來的“金印第一人”。 有學者將他金石書法美學的核心內容概括為“密密麻麻”、“變化多端”、“飛揚”，可謂恰如其分。 少年時期，朱福環對金石書法和篆刻的孜孜不倦的追求，為他一生的藝術生涯奠定了基礎和方向。 中年以後，他的書法和篆刻創作，擺脫了上海畫派的華麗氣息，取而代之的是看不見的大象，古樸無雕琢的樣子，蘊含著環境的“厚重”和“樸實”，幾乎是以後的書法家無法比擬的。 可以說，篆字不僅是他畢生研究和創作的重點，也是他篆刻、繪畫等藝術的源泉，也是奠定他在近現代書壇不可替代地位的基礎。
三、封進草，進出習供養
朱福環除了每天習《西紅堂郵報》外，還深入研究和核實了《春華亭》和《十七篇》中張志、王羲之的筆跡，還研究了張草和瘋狂的徐**。 40歲以後，他在“澄清堂崗”和“亭十七崗”上下了不少功夫，但只選了兩位王者崗位中較好的詞語，並沒有使用結構和形式稍差的詞語。 50歲左右，先後題寫《澄清堂柱》、《圖書館十七柱》50餘條。 碑文中，論真道理，查證史實，知識豐富。 20世紀80年代初，朱伏環總結了自己一生所學、所感、所領悟，創作並完成了《草譜曲修訂與補充》、《草書千字文本》等草書經典。 “知道它是什麼”和“知道為什麼它是真的”可以整合和使用。 這些作品是朱福環將草書理論與藝術實踐相結合的代表作。
朱伏歡剩餘草書的精髓收錄在《朱伏歡墨跡：行草卷》和《朱伏歡墨跡：行草詩集》中，收錄了他的書信和詩稿200餘篇。 兩幅草書卷軸著重於朱甫草書的整體風格，即“以篆造草”為主，以石鼓和大大小小的篆，從沈增志、吳昌碩，到明末的黃道周、倪元祿、王鐸等。 朱福環克服重重困難，勇於創新，“以印入行，以行寫草書”的創作路徑，改變了原來草書過於優雅、唯有機智的字跡，使書法更加豐富多樣。
朱甫的抄本
朱福環的“以篆為草”，其實包含了兩層含義：一是強調篆的書法，即“古意”。 朱福環認為：“博英草書失傳了，如果用篆筆，可以想象神的形態。 “習奉獻身體的氣勢一直縱橫交錯，每次都想用印章筆。 手稿沒有落入魏晉時期，已經進入了秦漢時期。 第二種含義是指草書對規則和法律的需要。 在他看來，所謂的規章法律，應該符合《碩文戒子》框架下的文字規範。 這就是朱富士反覆強調的“碩文”的根基。 他認為：“做一棵草，首先要辨別字，然後看它的筆法，觀察它的姿態，再多看它，然後放下筆，就差不多了。 “草是用印章做的，是古樸的文字，是書法最嚴謹的風格，不注意就犯了錯。” 草書是給內行人看的，可惜外行看不懂，如果內行人看不懂，就要考慮作者的草書手法是否正確。 劉海粟曾回覆朱福環說：“於愛君**，過早生機勃勃，無法追蹤。 朱之山，福慶主傅腳路也。 “朱福環的草書書寫，從碑與柱，再到碑與柱，走過了一條獨特的創作路徑，以及獨特的規律性、金石性、學術感、實用性，是對書法創作特別是兩王傳統的突破性和開創性貢獻。
所謂'顧歡'，就是在金石拓片的拓印和研究中，獲得無限的快感，正是這種樂趣，將黃奕與千家金石、那個偉大的時代緊密聯絡在一起“（薛龍春，《古歡：黃奕與千家金石時尚》）。 一代書法家就擁有一代書法家的時尚。 在清代中後期，如果乙個書法家沒有識別和運用金石文化的能力，就好像他沒有掌握進入那個時代書法文化的密碼一樣。 “沉浸歲月，愜意忘歲月”，朱福環寫於2024年的詩《白頭寰》表明，在“金石古歡”的喜悅中，他完成了自己的使命，成就了一代金石人人。