每年年底，都是補戲的好時機。 今年錯過了哪些好劇，哪些作品沒有完成，哪些劇值得一看再看？每年的這個時候，這對我來說是乙個大問題。
翻看今年的片單，我發現了乙個有趣的現象。 今年的優酷劇，我好像從頭到尾都趕上了。
今年以來，優酷推出了不少話題高、熱度高、討論度高的作品。
這些爆款作品，或新奇或異樣，或深挖，或高基，體現了優酷在“新平台”上唱大戲的能力，是優酷“走出虛擬，邁向現實”“後退半步”的體現。 借用優酷副總裁謝穎的話來說，這種作品之所以能出現，本質上是觀眾、使用者和創作者的雙向衝刺。
比如東方服飾美學與敦煌氣象學的有效結合，跳出仙俠劇的常規套路，力求尋找一條窄路的《長月餘燼》;
比如《躲不掉》，展現了青春期的曖昧細膩和成長的跌宕起伏，讓青春劇從小眾圈躍入大眾視野;
再比如《他是誰》，讓懸疑劇電影化，直面一線公安幹警的堅守和擔當，體現了中國刑偵走向科學法治的全過程;
又如，以中國傳統文化為基礎，通過肆無忌憚的想象力和炫酷的視覺效果，將熱血的漫畫風格與當代青年文化認同輕鬆實現，打造出“中國式超級英雄”《異形之下》;
此外，還有一位“新聞女王”在開播和收尾登上熱搜，TVB十年來首部全網“破圈”劇。
五劇五火，優酷老實不騙我。
這些劇投入大，受眾廣，成績斐然，具有極佳的商業價值。 能吸引大部分觀眾眼球的作品可以是被看作是美學的最大公約數，屬於劇市中“扛把”的存在，也是大家需要的“水、電、煤”。 不過，每個人都有自己獨特的喜好，如果說審美的最大公約數是“公尺飯”，作為山東人，我其實更喜歡吃“饅頭”。
我要為那些質量同樣好、不如“五大”受歡迎的作品鼓掌。 在今天的文章中，我將談談我認為的“2023優酷明珠”。 他們可能不是一年中最耀眼的，但他們仍然有他們喜歡的固定觀眾。 他還在無數的日落和清晨給我帶來了歡笑和歡樂。
謝瑩曾表示，優酷在現實內容的運營上堅持“從現實出發，走向現實”的原則。 重要的是這個話題是否能引起共鳴和共情，同時展現現實，同時也引領現實。 2024年，優酷比《明龍少年》和《追光》兩部高考劇更能體現這一特點。
兩部劇有很多相似之處，都有一群高考生需要逆襲，還有一群要麼自以為是，要麼心懷好意做壞事的父母，都呈現出人生困境、教育命題和瑣碎......成長
簡單來說，都是“燒”的劇。 燃燒和冷卻是兩個不同的概念，冷卻是一種情緒宣洩，燃燒是自我滿足。 前者通過對外界施加壓力來達到目的，完成對“他者”的超越;後者更像是一種自我塑造，通過內心世界的克服，來完成“知道自己做不到”的轉變。
但兩部劇之間也有很多不同之處。 《追光》描繪了難忘的人生。 劇中透露出的高度真實性，就像一根粗獷的鞭子不斷鞭打著觀眾，很容易刺痛人的心。
《追光》用更加多元、更現代的語境，破解名校的情結。 如果你拿不出高分，你是壞學生嗎？不。 這部劇講述的不是創造奇蹟的故事，而是演繹了“我生來就有用”的新時代，在不同領域取得自己的成就不就不好了？
《追光》中所謂的“追光”，不僅僅是在追求高分，更是不斷問自己的內心——劇中人在追，銀幕外的觀眾也在追。 還記得在追劇的時候，郭京飛飾演的郝楠老師引發的彈幕橫飛，“如果能遇到這樣的老師，從成長走向成熟會不會更容易？”
在劇中師生雙向**中，觀眾重新審視青春與人生抉擇的迷茫。
《歌龍少年》則比較血腥。 它的故事更純粹，更專一：我想上一所名校。
這種故事不好拍，灑太多血很容易變成狗血，邁出太大一步的痛點成了盲點。 主創將熱情與喜悅、痛點與批評恰到好處地結合在一起。 從社會議題來看，是今年難得的一部大尺度劇，但在熾熱的食用油揭曉後，也提供了微風的撫慰。 從戲劇技巧上看，善於用康龍與遺憾，聳人聽聞與自嘲在上，一路歡笑與血腥，不尷尬不折騰。
一部劇能不能有好的口碑，長結局，是很重要的。 但一部劇好不好，前三集就決定了。 雖然《明龍少年》還沒播出，但一部好劇的招牌已經建立起來。
這兩部劇既延續了現實青春的質感，也拓展了教育題材的新空間，塑造了校園劇的新風格，實現了青春劇創作視野和觀念格局的質變。
近兩年，觀眾在評價一部劇時，經常會提到“電影感”。 所謂電影感，是指節奏更快，畫面更有風格，色彩更有質感。 《如流歲月中的火焰》是一部具有電影感的戲劇。
它有動作片的酣暢淋漓，你能想到的，都是拍的;不敢想也出手;有劍戟的江湖，小人物闖天破地出人頭地，滾刀肉忍歸仇，無情怕橫，橫怕不死;它也有武俠片的女兒，兄弟一家，義大於天，義咬牙切齒，萬物無所畏懼。
如果用乙個詞來形容“如火流年”，無疑是“上”。 打架就是讓人上去，拳頭真的砸在肉裡，鼻子青腫，疼得要發抖;正氣至上，為了好兄弟，不惜刀插肋骨;衝突引人入勝，故事跌宕起伏，節奏酣暢淋漓，視角切換令人眼花繚亂。 沉浸感是該系列生存的核心源泉，沉浸感的第一步就是讓人上手。
《如火流歲月》滿足了一種“多巴胺敘事”。 多巴胺存在於大腦中，當它大量分泌時，我們會感到愉悅。 伴隨著《如火流淌之年》的烈冷火焰，是溫暖的多巴胺提神，讓人一聽故事就感到高亢而新鮮。
《青春歌行》去年12月26日播出，但我還是想把它放在今年的遺產裡，再推一次。 在過去的一年裡，我一直在向其他人推薦它。 在金庸去世、武功衰落的後武俠時代，《青春宋行》是一部難得的能夠踩到“Z世代”使用者對武俠劇的審美渴望和深深訴求的影視劇。
要想在武俠劇中好看，必須做好三件事：一是戲要酣暢淋漓;第二，敵意和敵意應該是快樂的;三是江湖要英姿颯爽。
《青春宋行》的打鬥場面給了我乙個大大的驚喜。 該劇分境界，先睹為簡者追求拳頭之肉，懂得深層寓意者，需要各種武功;《青春歌行》中的打鬥場面，在武打和舞蹈這兩個方面，都發揮出了美感、詩意和魅力。
江湖有江湖的光影，少年們有自己的故事。 《少年歌行》聚焦一群剛剛踏入江湖的少年的悲歡離合，回答了武俠劇《什麼是俠義》的終極命題：少年必須有自己的江湖。 這部劇裡，有俠義精神、武俠精神、英雄風範、時髦能量。 年輕觀眾對騎士精神的吸引力，現代人缺乏勇氣、感情和強烈的想象力，這部劇集就被賦予了。
在武俠的世界裡，可以優雅，但不能懸浮;它可以是浪漫的，但它不能**;它可以是熱血的，但不能聳人聽聞;可以有很多矛盾，但不能肆意流血。 《少年宋行》把握了這個“度”。
《當我飛向你》是2024年票房最高的分賬劇，最終票房為6080萬。 分賬劇是直接面向使用者的產品，作為偶像劇的乙個小切口，一部校園青春劇能取得這樣的效果，實在是太可貴了。 豆瓣10萬人玩79分也意味著它不僅滿足了使用者圈子。
青春沒什麼大不了的，校園裡幾乎總是有小細節和衝突;但青春不是小事，昔日的笑容和笑容在記憶中變得燦爛而美麗。 觀眾對青春劇的要求無非是兩點，“貼臉”和“好品味”。 《貼臉》要求青春的真實性格，青春劇演員必須天真、才華橫溢，要有少年氣質;“好品味”要求男女演員有氛圍感，“長得像情侶”。
《當我飛向你》在此基礎上做到了“三有”：角色有弧線，演員有情懷，青春有回聲。 劇中沒有背景，也沒有對照組，每個人都有鮮明的個性，有自己的內心，有完整的成長弧線。 有的人張揚魯莽，有的人直率無知，有的人明媚陽光。 演員們也聰明可動，青春的曖昧情懷和少年成長的情緒在銀幕上洶湧澎湃。 可以說，《當我飛向你》完成了從“戲中人”到“戲中我”的青春塑造。
《李宥之下》是優酷男劇的又一力作。
去年，優酷的賬號分享劇《我叫趙家娣》引起了不小的轟動。 其分賬票房突破7000萬，讓市場再次看到男性觀眾的消費能力。 《我叫趙家娣》中最大的清爽感覺就是裝豬吃老虎，這是男性頻次寫作中最常見的套路。
同樣改編自男頻文章的《李宥之下》，是另一種方式：女婿的流動。
自古以來，“女婿”就是謙遜的代名詞。 在最卑微的地方，迸發出無限的生命力，最後攀登到高處，成就斐然，是曾國藩最大的吸引力。 在底部，無論你怎麼走，它都是向上的。 《李佑之下》在此基礎上更進一步，“女婿”三倍，墊底不能再墊底。
《下李游》並不高階，也不深刻。 但它感同身受，感同身受下沉市場中沉默的男性使用者。 它滿足了沉淪的男性觀眾最基本的幻想：擁有美的權利。 這是一種嚴肅深刻的歷史劇、戰爭軍事劇、硬核懸疑劇都無法提供的柔軟的精神慰藉。
不得不誇讚的是，在男頻IP不斷被改編成女頻劇的當下，優酷還是願意直視男性的慾望，用自己的職責拍出那麼多男頻劇，簡直美到再好不過了。
回顧了今年缺失的珍珠，我想談談我對優酷明年的期望。
在月初的2023微博願景大會上，優酷副總裁謝穎發表了《優酷的堅持與創新》主題演講。 她在演講中談到了優酷明年的發展方向，重點看了幾部大劇。 我翻了翻，發現這些劇都在我的“豆瓣想看清單”裡。 好戲如美酒，你從不怕深巷。
第一部是《清明上河圖密碼》，改編自葉文彪的同名名字**。 該系列同名原著很厚，超過200萬字。 北宋名畫《清明江邊畫》畫了824個字，人人有姓。 看似平安繁榮的世界，實則充滿了殺機。 在小販的呼喊聲中，來自晉國、遼國、西夏、高麗等國的探子和刺客早已潛伏在畫中，拉開了北宋滅亡的前奏......
這是一部龐大的作品，優酷準備拍攝6季。 季節性劇，很少超過3季，優酷敢做出如此巨集大的計畫，除了對藝術的自信，也體現了平台長期主義的貫徹。 通過序列化IP開發，可以充分延續優質IP的生命價值，優酷近兩年一直在這樣做。
還有《水邊往事》和《新生》。 這兩部都是短劇，前者有16集，後者有10集。
在短**時代，高質量的短劇必然是戲劇行業整體進化的方向。 既有短**的快節奏，又有長**的深度和內涵，是抵制邋遢的短劇的最好方式，也是影視行業留住觀眾的必由之路。 優酷就是這麼做的。 謝瑩表示，2024年，優酷將把懸疑題材從“懸疑+”公升級為精品先鋒短劇，並攜手多位電影導演進行創作。
《夢之海》也是自私的。 它改編自劉慈欣的名字**，講述了乙個從壯麗到浪漫的故事：外星人來到地球，把所有的地表水都變成了一圈冰。 這部劇剛拍完不久，就和導演田力聊了起來。 他說，《夢之海》想做一部科幻劇的“粉絲”。 劉慈欣表示，《夢之海》是他最期待的改編作品，我很想看到這樣的“粉絲”。
科幻劇也是優酷明年發力的重點。 優酷與新生代科幻作家的合作尤為密切，《我們生活在南京》《泰坦無聲》《夜之命名法》都提上了日程。
就像今年大力降本增效一樣，劇業也到了不會破、不立不下的時候。 觀眾的訴求很簡單：質量。 不管是長劇還是短劇，不管是男頻、女頻還是大眾導演，只要質量到位，就是值得點讚的好劇。
而品質，是優酷在2024年這波浪潮中帶給我的最大感受**。
溫 馬 II]。