文中的講道。 - 唐淚
2月**動態激勵計畫 根據慣性的認知和邏輯。
郭富城在粵語樂壇的正式崛起通常被認為是直到 1997 年。
因為在這一年裡，他首次拿下了十大金曲中的最受歡迎男歌手獎，而在過去，這個獎項一直都是王者的專屬榮譽。
但事實上，1995年的郭富城已經非常恐怖了。
當他處於轉型的短短幾年時。
堪稱王者崛起。
有乙個明確的風向標。
在樂壇人氣榜上，郭富城僅次於張學友，在四大天王陣營中排名第二，而劉德華和李明這兩位天王今年跌出了前三名。
眾所周知，音樂界是以最優惠率為核心指標的。
早在1993年，郭富城的《狂野之城》就登上了香港一流的寶座。
1995年，憑藉EP《You Are My Everything》、粵語**《Legend of Innocence》和《Memo》成為香港第二受歡迎的歌手。
還憑藉《純真傳奇》獲得IFPI音樂專輯獎，為雷松德帶來了人氣。
但本文所指的“強者”，並不是指獎項，而是指作品。
1992年，郭富城從台灣回到香港。
在《粵語》上映之前，他就被評為粵語音樂四大天王之一，這當然是基於他的超強人氣。
黎明的粉絲喜歡說黎明是九十年代最受歡迎的。
這個所謂的“最受歡迎”根本沒有討論和爭論的興趣，如果你想受歡迎，你就會受歡迎，我們只談現象。
什麼是紅色？ 乙個髮型，在那個時代絕大多數年輕人的帶動下，一支易手的舞蹈，過去幾年的熱度還不夠，幾十年過去了，它依然迴響，一首國語歌曲集，在香港銷量超過30萬張，而第一首粵語**，它明目張膽地突破了30萬張的銷量。
此外，人像周邊銷售的常年霸主就是前面提到的王者。
這些東西才是真正的“紅”，根本不需要告訴你任何理由。
但對於Aaron Kwok來說，其實是有得有失的。
在他加冕為王之前，他已經是華語樂壇的超級王者。
他一出道，連續三張**銷量突破百萬張，這是什麼概念？
無敵。 說一句很多人可能不服氣的話，在王爺時代，如果說整個華語樂壇的霸主地位，不管是劉德華還是張學友，都不是郭富城的敵人，更不是黎明。
因為從歷史的角度來看，在1993年《吻別》和1994年《忘愛水》上映後，街頭大賣，張學友和劉德華這兩位天王，確實在整個華語樂壇範圍內強勢崛起，可以與昔日紅在華語世界的郭富城相提並論。
因此，所謂的王者稱號，其實擋住了郭富城在華語樂壇繼續崛起的道路。
相反，他被限制在狹隘的粵語音樂界。
而因為後來者，他選擇在粵語樂壇大展拳腳，哪怕是以失去自己在華語樂壇上積攢的好運為代價。
當然，在歌手本人看來，這種選擇是可以理解的。
誰不想當侯爵？
這是另乙個題外話。
不管怎麼看，四大天王都沒有白費，每個人都有驚人的藝術產業。
但從營銷的角度來看，郭富城和黎明在上世紀90年代下半葉犯了乙個非常明顯的錯誤。
他們把注意力集中在乙個角落，讓另外兩個國王侵占並吞下大陸市場的大片空地。
這個概念其實以前就已經說過了。
一開始，就普遍的受歡迎程度而言，四大天王之間並沒有明顯的區別。
但不知道從什麼時候開始，在各大音像店的銷售貨架上，張學友和劉德華開始互相爭鬥，他們永遠佔據著店內最有利和最大的位置，而郭富城和黎明則經常被擠在角落區域，甚至在一些地方， 他們甚至看不見。
我們承認，《吻別》和《忘愛水》在人氣和銷量上都有很大的力量，但我們也應該看到，至少代言百事可樂的郭富城，有《唱這首歌》和《動起來》，可謂是鋪天蓋地，名氣大噪。
即使在新世紀，《櫻花之花》依然火爆。
但這些東西都沒有轉化為商業銷售的行動和成就。
因此，戰略問題不容忽視。
回到Aaron Kwok的作品。
1995年，他先是留長髮，推出EP《你是我的一切》和粵語**《純真傳奇》，然後為了拍一部拳擊題材的電影，他把自己的頭切成寸，又推出了國語**《風不停》，還有另一張粵語**《備忘錄》。
EP的歌曲《Looking Home》是一首傑作。
很長一段時間以來，從來不贊成用“好”來形容歌曲，因為每個人的喜好都不一樣，如果想用這個詞，只能加上乙個字首，從個人角度來看。
更受關注的是歌手對歌曲內涵的詮釋。
比如這首歌《看家》。
如果只從歌詞和演唱技巧的角度來分析，那麼難免會出現這樣的情況，那就是每個歌手的風格都不一樣，僅此而已。
“看家”是什麼意思？
流浪者、母親、鄉愁、涼意、憂愁、溫暖、舊物、秋意、流水、燈籠初開的街道、田野上的羊群、落葉。
裡面有複雜的情感，有無數的場景。
就這首歌而言，郭富城的歌聲既樸實乾淨，又複雜又無端，他真的傳達了如此複雜的情緒和場景。
沒有人可以繁殖。
《純真傳說》可謂是“眾神之**”。
更不用說，單人小美執導的《純真傳奇》MV，光是小木屋、沙發、一男一女、乙隻藍兔、一條圍巾，其視覺和氛圍都華麗、美麗、高貴，完全遠離世俗。
可以說，它不可能是一回事。
*搭配主打歌的歌名，也是天才、純真與傳奇的一筆相配，有一種莫名的震撼與吸引力。
裡面的歌，從《純真傳奇》《堅強》《天地不容許》，到《戀愛》《不止一次》《標準時間》，再到《再見螢火蟲》《透過愛人的眼睛看世界》《黃金時刻》《小鎮故事布達里》《你是我的一切》《春眠篇》，第一首歌就很強。
只有一首歌“Yes and What”，略微跳了起來。
其中，雷松德作曲五首，編曲七首，確實堪稱“單槍匹馬”。
郭富城的高音領域一直都很出眾，但在這個**中，卻強調了真實聲部力量的厚度、力量和穩定性，所以和很多人相比，已經有了真正的“門檻”。
無與倫比。
但命運永遠是無常的。
被他捧紅的雷松德，卻因為種種原因被郭富城“拋棄”。
這個詞聽起來不太好，但這是真的。
因為雷松德本人，在後來的一次採訪中，對主持人坦言，“不是我不再幫亞倫做**，而是亞倫不再要求我做**。
他重新啟用了之前合作過《鐵幕**》的譚國正。
備忘錄是炮製的。
這部**的名氣，恐怕比不上《純真傳說》，甚至連早期的《荒野之城》和《鐵幕**》，後來的《風之歌》《愛的呼喚》《唱出這首歌》《風中代號》等等。
但難得一見，這裡想用“好”來形容這個**。
讓我們拋開主要的舞曲，“失憶症諒解備忘錄”。
因為這首歌雖然很有名，但在這**裡，它的“好”可能在底層。
按個人喜好順序，“好聲音”從高到低依次為《用一首歌的時間記住你》、《紀念冊》、《我尊敬的人的愛是全心全意》、《如果我得不到》、《聲音》、《解禁》、《青蛙的故事（上）》、《如果我的後半生》和《假面舞會》。
尤其是《用一首歌的時間想念你》。
如上所述，對《望香》的評價，如果只糾結於如何好聽，或者單單比較音色、演唱、發音、聲部等技術方面，其實是沒有意義的。
這首歌特別具有意象性。
鋼琴、暴風雨、黃昏、親吻和老唱片機，郭富城的嗓音乾淨而富有磁性，沒有任何表演技巧，只講述故事和情感。
聽眾可以體會到回憶、憂鬱和悲傷的複雜情緒。
又是真的“好”了。
在這一點上，它應該是結束。
一直以來，人們都認為郭富城是寶藏王，即使拋開他的外表和氣質，他的舞蹈造詣、對他表演的探索和歌曲的精髓也特別值得挖掘。
比如還沒來得及提的《風不停》，就有一種靜謐的力量。
思考、了解和分享。
與志同道合的人一起享用盛宴。