趙德勳，1965年出生，山東臨沂人。 1989年畢業於曲阜師範大學美術系，獲學士學位，師從楊湘賢、陳武紅、楊碩、龍銳、張寶柱、張志敏等專業前輩學習書畫。 2015年進入中國國家畫院師從張志敏教授，2017年進入中國國家畫院張志民手指水墨工作室。 現任濟南文化中心副研究館館長、民盟濟南畫院副院長、山東泰山中國畫院副院長、曲阜師範大學特聘教授、濟南畫院特聘畫家、香港衛視國際書畫學院顧問、 中國美術家協會會員，山東省美術家協會會員。
淺析中國手繪山水畫創作中的留空技巧。
文：趙德勳。
留白作為寫意山水畫創作中最常用的表現手法，在山水畫的意境創作中起著重要作用。 留白手法可以更好地營造畫面的氛圍和意境，提高創作的深度。 留白空間技術通常將虛擬實境與渲染技術相結合，營造出空靈空靈的意境，為觀眾提供豐富的想象空間。 留白技巧的運用往往能豐富繪畫的意境，更能體現中國寫意畫的美感和層次感。
1.留白在中國寫意山水畫創作中的意義。
留白空間，簡單理解就是在創作中留出空白，是山水畫創作中一種獨立的藝術表現形式，在創作中運用留白技巧也是對藝術家的考驗，留白空間追求的是整體畫面與空白部分的協調。 目前，這種藝術表現形式在我國書畫創作領域得到廣泛應用，但在中國寫意山水畫創作過程中使用空白技術相對更為獨特。 中國傳統寫意畫的重點是寫意，追求畫面的意境和魅力，為了達到創作的意境，留白技巧往往與其他藝術表現形式結合使用。 山水畫是我國水墨畫的一種藝術表現形式，表現在白紙和黑毛筆墨水上，是黑白色彩融合下創作的一幅畫。 在山水畫中，留白手法是指紙張的位置，不用筆墨，留出一定的空白，可以在一定程度上增加畫面的層次感，豐富畫面的意境，營造出更深刻的美感。 中國山水畫中的空白不是空洞虛無，而是充滿張力和活力，這也體現了對中國畫的追求———筆如龍蛇，韻味鮮明。
2.空白空間技術在中國寫意山水畫創作中的作用。
1）中國手繪山水畫的造型。
在繪畫創作中，造型是至關重要的一環，繪畫作品的表現取決於優秀的造型，如果缺少造型，即使作品優秀，也會缺乏生動性和生命力。 在中國寫意山水畫的創作中，山水造型的塑造和留白技巧發揮了重要作用。 留白不僅可以增強畫面的活力，使繪畫更加生動，還可以突出某些場景的形狀，而留白技巧的使用可以增強畫面的層次感。 例如，為了突出山的雄偉壯麗，畫家借助雲彩進行豐富和裝飾，既能緩衝山的稜角，又能增加畫面的層次感，營造出空靈的意境。 我國大多數寫意山水畫家在創作時都會充分考慮山水的塑造，寫意山水畫的表現力受到山水造型的影響，表現力也不同，既能展現山巒的雄偉，又能展現流水的美麗和溫暖。 比如寫意山水畫《容膝寨圖》就展現了非常豐富的風景，附近的山坡上有樹木，旁邊有茅草屋，畫面中沒有其他人物，但在空白手法的表現下，整個場景顯得淒涼而清晰，營造出一種寧靜和空曠的氛圍。
2）中國手繪山水畫的構圖布局。
古往今來的畫家在作畫時都注重作品的布局。 布局是指藝術家對風景在繪畫中的位置的安排，作品的布局會影響作品的整體效果。 中國寫意山水畫所追求的作品布局既有壯觀的一面，又有空靈空靈的一面，只有中國寫意山水畫的布局合理，畫面才會更有吸引力和活力。 因此，畫家在創作寫意山水畫時，應使用留白技巧來營造氣勢和氛圍。 留白技術在寫意山水畫的布局中起著至關重要的作用。 畫家在創作寫意山水畫時要注意留白手法的作用，在寫意山水畫的創作中，留白手法的使用不應侷限於部分，而應充分考慮畫面的整體效果，在創作之前，畫家應該考慮畫面的整體布局， 避免瑣碎的圖片影響作品的美感，並根據實際情況合理安排圖片的空白位置，使作品的整體效果更好。單純用筆墨創作山水畫很難有廣闊的想象空間，所以在創作中要運用留白空間，既能協調山水畫的整體布局，又能豐富畫面。 畫家在創作時，要考慮留白的位置，從整體視角出發，使構圖和諧統一。 留白空間雖然不涉及筆墨，但它是整件作品的關鍵，可以提高作品的審美價值，觀眾可以通過留白空間拓展想象力，從而更好地欣賞作品。
3）中國手繪山水畫的空間層次。
畫家在創作時往往受到紙張的限制，因此他們可以使用空白技術來更好地表達自己的意境，例如，在畫蝦時，畫家可以用畫面的空白代替水; 畫鳥時，可以使用圖片的空白而不是天空。 例如，在作品《山川行漫》中，群山佔據了畫面的大部分，給觀眾一種非常雄偉的感覺，整幅畫的頂部和山腳下都布置了空白空間，上部空白空間取代了天空，襯托了山巒，下部空白代替了霧， 並劃分遠近場景，使整個畫面更具層次感。
3.中國手繪山水畫中留白手法的表達。
1） 將作文留空。
在寫意山水畫的創作中，畫家經常使用空白技術來構圖。 大多數畫家在構圖時，都會在畫面中留出大面積的空白，只選擇畫面的一部分進行創作，以豐富作品的層次感。 留白的空間和筆墨的衝擊力可以增強畫面的美感。 比如馬遠的《宋畫》用留白空間增強畫面的層次感，畫面中的岩石和樹木表現為特寫場景，遠景描繪山峰的景色，營造出整個畫面的靜謐而遙遠的意境。
2）留出借用空間。
借用留白是指利用畫面中的風景留白處理，或者借助風景相互襯托留白，畫家在創作過程中使用非象徵性的留白，可以增強畫面的整體感。 借來的物體通常有四種形式的空白空間：山和岩石的空白空間，雲和水的空白空間，樹木的空白空間和天空的空白空間;山巒和岩石的空白要求畫家在構圖時選擇空白空間的位置，通過合理的布局使畫面生動立體; 留白在《漂流畫》中很常見，畫家在創作時很難表現出雲與水的空靈感，留白空間的使用可以給觀眾的想象留下空間。 樹的空白空間是指利用樹木自身的形式來留白，即通過樹和樹葉形成空白，樹的空白可以使畫面中的影象更加生動、立體，同時也能吸引觀眾的注意力; 通常天空是藍色的，但在寫意山水畫中，創作者通常不會給天空上色，而是選擇留白空間的表現來代替天空，通過留白的方式使作品看起來更加大氣和廣闊。
3）意境空白。
中國山水畫源遠流長，優秀的畫家和作品層出不窮。然而，無論哪位著名畫家留下傳世作品，他都非常重視作品的意境表達。 中國寫意山水畫與西方油畫有很大的區別，西方畫追求形式，而中國寫意山水畫追求意境和風範。 意境空白是創作者選擇的一種表現手法，通過虛實結合來實現意境的對比，寫意山水畫使用空白手法有一定的優勢，也是畫家的靈感，比如在創作中，可以用空白空間來調動觀者的情感， 幫助他們更好地理解色彩感所傳達的畫面。比如寫意山水畫《落魞落日的鶴》，這幅作品整體結構比較複雜繁瑣，無法凸顯出寫意山水畫朦朧的意境，造成這種情況的原因是整幅作品缺乏空白。 如果寫意山水畫的整體空白空間不足，就無法凸顯意境美。 畫家要通過留白技巧來協調作品的整體構圖，然後傳達畫家想要表達給觀眾的情感。 在寫意山水畫的創作中，留空技巧的運用也是對畫家畫技的極大考驗，只有合理的構圖，在畫面中巧妙地留白，以突出作品的意境之美，否則就會缺乏生命力和氣場，很難給觀眾留下深刻的印象。
4）虛構與現實的空白。
寫意山水畫通常採用虛擬和現實相結合的表現方式來表現空間。 虛實結合是指對實物與留白空間的描繪相結合，這樣可以創造出獨特的美的意境，對實物的描寫可以通過不同粗細、深淺的筆觸來實現，並利用虛實結合的技法對實物進行虛擬處理， 可以用空白處襯托。在寫意山水畫中使用留白，既可以增強畫面的意境感，又能緩解山水畫所呈現的嚴肅氛圍。 在夏貴的作品《雪廳裡談客》中，他用留白空間創造樹枝，用墨色勾勒出梅樹的線條，襯托出充滿生機、奮進的梅樹; 山石是用虛擬和現實相結合的手法，用筆墨細細描繪山峰、溝壑，然後用虛擬手法襯托出厚實有力的山石。 右側的畫面是一艘扁舟，加上波光粼粼的水面，描繪出微風輕拂、波光粼粼的場景，為觀者營造出靜謐溫柔的意境。
5） 在角落留空。
邊角空白是指在畫面的邊角上作畫，而將其他位置留空，這增加了畫家創作的難度。 如果留白空間的面積太小，整幅作品就會有一種壓迫感，無法體現山水畫的開放性和巨集偉性，相反，如果畫面的空白面積太大，作品就會顯得空曠單調，觀眾在欣賞作品時會感到某種侷促。 轉角留白空間也體現在現代版面設計中，現代設計師在進行設計工作時會參考傳統寫意山水畫中的轉角留白空間手法，對現代版設計具有一定的借鑑意義。
四、結束語。
綜上所述，寫意山水畫使用留白有很多影響因素，畫面構圖、物體、光影留白空間可以幫助寫意山水畫創造深遠的意境。 在寫意山水畫中運用留白手法，不僅可以豐富畫面的構圖，使布局更加合理，還可以增強畫面的靈動性，使畫面內容飽滿立體，利用留白手法更好地傳達出寫意山水畫想要表達的情感， 使作品的內容更加深刻。