《暴風雪中》總給我一種熟悉的感覺，彷彿在某個地方見過它。
當我想到它時，它很清楚。
和前段時間播出的周燁和譚健慈的《我很想你》太像了，出自同乙個編劇之手。
這兩部作品的共同特點是“低階”或“簡單”。
請注意，這裡的“劣等”一詞沒有半貶義，而是一種純粹客觀的概括。
因為每當乙個故事講到初中生的水平時，高低就要夾雜著一些愛恨交織、委屈恨情。
兩部劇加起來，卻找不到半個不懷好意的人，大家都像童書中的主角一樣純潔善良，找不到任何汙點。
在暴雪》中，甚至因為一些過於“純粹”的劇情，在劇中，女主被男主嘲笑; 在劇外，它遭到了不少觀眾的批評。
故事一開始，女主人公帶著弟弟來到異國他鄉，弟弟正在上大學，她正在玩遊戲。
因為雪太大了，他們去酒吧休息。
這時，乙個陌生男人出現了，先是給他們酒喝，然後說他們應該自己打車送他們回去，哪怕是繞道很遠。
在此期間，女主對此猶豫不決，但立即遭到男主的強烈反駁，並拿出了自己的身份證、學校磁卡和護照。
這句話的意思是，女主是乙個有著反派之心的紳士。
多虧了我事先知道這是一部純愛情片，導演不得不換成陳思誠，我無法想象後來會發生什麼。
乙個場景為整部劇定下了基調，壞人？ 不存在的，卻充滿了正能量。
不僅僅是沒有壞人，劇中連絲毫狗血味都聞不到。
在追劇的過程中，觀眾不必擔心出軌、劈腿、身材矮小等任何噁心的情節。
3.綠茶等等，所有與“負面”有關的元素都與它無關。
說白了，他們就像乙個流淌的小娃娃的眼睛裡的世界一樣純潔。
還有《暴風雪中》中的一幕來證明這一點。
在異國他鄉的乙個暴風雪天，男主把女主送回了自己的住所。
結果，當她到達目的地時，女主突然轉過身來，聊起了八卦。
是不是很勉強？ 不是，而是因為女主看到一對外國情侶在門口接吻。
她羞愧得立刻轉身不敢看，甚至在和男主說話的時候都磕磕絆絆。
唉，媽，親它吧，我討厭它，我很慚愧，我不敢看它。
這樣的場景，這樣的行為，恐怕是任何乙個成熟的成年人都做不到的。
除了年輕之外，兩部劇還有乙個共同點，就是男主對女主無端的愛。 包括男主扭曲卻直率的態度，就像是被雕刻出來的模子。
《我很想你》中的配音神莫青城因為嗓音對少女顧晟產生了好感，兩人線下見面後，立刻就全心全意地愛上了她。毫不掩飾地接近她，用大家一眼就能看出的姿態表達自己的心意。
在《暴風雪時刻》中，是撞球之神林逸陽看到尹果的樣子，立刻全心全意地愛上了她。 毫不掩飾地接近她，用大家一眼就能看出的姿態表達自己的心意。 莫青城不會談戀愛，林逸陽也不會談戀愛。 莫青城想打電話**問問朋友約會怎麼辦，林逸陽只好靠朋友帶他去約會聖地。 男主就是這樣，身邊的朋友都是那麼的相似。 雖然兩人認識時間很短，也不是男女朋友，但顧晟來到莫青城的配音工作室，大家都像小孩子一樣哄著。 
同樣，雖然兩人認識時間不長，不是男女朋友，但尹果來到林逸陽的臺球館，大家都像孩子一樣哄著。 
原來，慚愧的不僅是女主，劇中所有人都從未見過戀愛關係。 我不得不再次感嘆，多麼簡單的一群人。 由於男主對女主的不明原因的愛，這兩部劇的故事結構與其他愛情題材作品有很大不同。 大多數愛情型別的作品都以男女主角的愛情結束。 這期間，兩人慢慢走近，糾纏不清，一人相愛，終於成就了好事。 《暴風雪》就不一樣了，它從別人的結局開始，就出現了男主愛上女主。 
沒有過程，沒有理由。 因為這樣的設定，直接導致了劇中本該甜蜜的部分，但讓人卻感受不到絲毫的味道，因為沒有讓觀眾適應和接受的過程。 一上來，就直接撒糖，觀眾根本感同身受。 更具體地說，這樣的設定會給節目帶來“沒有劇情”的印象。 所謂劇情，其實就是一場戲劇衝突。 它可以是尖銳而激烈的，或高度集中的，或緊張的進展，或曲折而多變的。 《暴風雪》裡沒有這些，它的整個故事平淡無奇，沒有半分鐘的曲折，除了看似美好的愛情，依舊是看似美好的愛情。 
為什麼我說它看起來不錯？ 因為這種美是經不起推敲的。 古往今來，能被人記住的偉大愛情，必須經過千帆萬帆，通過具體事件，讓觀眾感受到人物是真心相愛的。 比如牛郎和織女因為觸犯了天規而被迫分開，一年只能見一次面。 如梁善伯和朱英泰，梁善伯因誤會落得鬱悶，朱英臺跳出墳墓殉道，兩人都化為蝴蝶。 中國是這樣，西方也是這樣。 在《鐵達尼號》中，露絲一直沿用傑克的姓氏，直到她變老。
觀眾看到這裡自然會感動，會深深的想，角色真的戀愛了，這才是真的愛情。 就算不比較經典，也要比較一下吳磊自己的作品《只愛》。 《只愛》並沒有用“臭愛”一出場就把觀眾砸成迷茫，而是逐漸讓觀眾先了解和熟悉角色。 用具體的劇情先設定男女主的人物性格，梁友安的職場故事，宋三川的體育生涯等等。 在人物的基礎上，兩人的關係逐漸拉近，雖然經歷了波折，但最終還是結出了果實。
這樣的愛情雖然沒有經典故事中那麼“偉大”，但誰又能說它們不是愛情呢？ 此時，回首《暴風雪中》那段無緣無故的愛情，可以肯定地說，這場演出確實是“一場看似美好的愛情”。 退一步說，哪怕是《西遊記》中上天安排的紫霞愛上了至尊寶，讓觀眾感受到他們的愛，也是莫大的遺憾。
也就是說，故事中的人物可以無緣無故地去愛，但你要讓觀眾看到並相信“愛”才是。 畢竟觀眾看的是故事、一部劇、一部影視作品，應該有開頭、發展、高潮和結尾，以及其中的戲劇衝突。 《暴風雪中》唯一值得稱讚的是攝影，或者說“氣氛”。 拍攝地點美觀，調色舒適，畫面足夠漂亮，非常適合在咖啡館裡作為背景聲音播放。 顧客不用盯著看，時不時地看一眼，哎喲，挺有文學氣息的。 這大概是最適合這類作品的結局了。