公元1354年，元朝十四年，是中國繪畫史上重要的一年。
今年，“元四大家族”中的兩位前輩——黃公旺跟吳震兩人都去世了，兩個晚輩——倪展跟王蒙逃離世界的混亂。
亂世的花朵漸漸凋謝，天地彷彿一夜之間安靜了下來。
但它從來都不是安靜的。
倪讚慢慢凋零，蕭索平淡無奇，就像他的畫一樣，修煉了一雙冰冷的眼睛; 王萌感受著山巒的變化，時代的動盪猶如花草樹木的繁華和枯萎，觸動了他的眼睛，他無法擺脫自己的熱情。
許多年後，倪瓚寫了一首充滿勸誡的詩給王蒙：
沒有野餐魚湯，他也不會做正式的奴隸。
陶朱凡麗逃了姓，像個漁夫。
王萌不聽勸，一頭紮進了險惡的政治深海。 也許他是對的，在那個時代，做乙個逃離世界的“煙浪漁夫”，只是倪湛的一廂情願。
他們選擇了不同的道路，但他們注定要走向相同的目的。
王萌的肖像。 資料來源：網際網絡。
王蒙（1308？），吳興人（今浙江湖州？ -1385），他的家庭關係可以簡要列出
外祖父：趙萌[GF]982B[GF];
外祖母：管公升;
舅舅：趙勇、趙毅;
表兄弟：趙峰、趙林......
這個家族是一流的畫家，被譽為“三代七畫家的家族”。 取而代之的是王萌的父親王國用具，大家都比較陌生。 但王國也不是閒人，史書上說他寫詩，擅長書法，喜歡收藏古籍書畫等，在83歲高齡的時候，他還把自己的幾首詩送給了元代大詩人楊維珍，楊維珍讀後深受震撼， 並評論道“強而清爽，語言優美方便，這雪月中的神仙也是”。。仔細想想，王國奇一定是天賦異稟，不然趙萌怎麼可能[gf]982b[gf]把自己心愛的女兒嫁給他呢？
在父親和母親家庭的教育和培養下，王萌的成長過程非常順利，算是有才華的“詩歌、書法和繪畫都有家庭法則”。
趙萌肖像 [GF] 982b [ GF]. 資料來源：網際網絡。
年輕時，王萌以詩歌聞名。 《明史：文淵傳》記載，“年輕時給宮裡的話，任和玉有仁一看，說'這唐朝也是好句'，就娶了姐姐的妻子。 靠一首詩贏得婚姻，只能說有些人的才華真的是老天爺的食糧。
後來，王猛北上元朝的京城，可能是因為他想利用祖父趙蒙[gf]982b[gf]的影響力，謀求半官位。 此行被同時代的顧影形容為“閣王爺鹹親，所以名字很重要”，不過，表面上看起來很漂亮，但實際結果卻不如預期。
一方面，當時趙萌[gf]982b[gf]已經去世多年，以前的同事們只是禮貌地接待和唱詩給他的孫子，但很難提供實質性的幫助; 另一方面，漢族知識分子在元朝站穩腳跟，成為官吏，無論是科舉還是推薦，都比其他朝代要困難得多。
最後，王萌留下了幾首《告別》的詩，回到了家鄉，獨自一人回到了江南
財富和榮耀像水一樣漂浮。
百年轉瞬即逝，白馬被淹死。
我又累又擔心。
但捧著酒，晝夜互相勸說。
因此，山上到處都是月桂樹，葉子茂密，枝條已經變粗。
如果你想幫忙，你還能要求什麼？
在這首詩中，他明明有一雙看穿榮華富貴的“慧眼”，只求在山里遊歷，卻不知道他是否擁有同樣超然的“智慧”。
元代的文人和醫生基本上都面臨著乙個共同的困境：主和隱藏的選擇。王猛的外祖父趙萌[gf]982b[gf]經歷了宋元革命，從元朝出來後被視為人生的汙點，需要面對社會的冷嘲熱諷。 等到王蒙和倪甪出生在元朝統治下的時候，他們長大後對這個朝代的抵抗和反抗已經減弱了不少，但相反，作為外來統治者，對這些江南文人的歧視和剝削卻有增無減——這無疑讓這些“新元人”產生了強烈的分離感， 而他們想要融入主流社會，卻根本就不被允許進入，結果只能想辦法退路。
說白了，絕大多數隱士，最初的決定是被動的，無奈的。
在“四元家族”中，長子黃公旺中年擔任元朝小官，後來被誣陷入獄。 吳鎮曾在鄉村學校任教，後來通過儒家、道家和佛教學習《易經》。 出身富貴的倪湛承受不住朝廷的稅收壓力，乾脆分散家家財，在太湖周圍漂流，完全划船穿江湖。
在這樣的時代氛圍下，在北京心灰意冷的王蒙也收拾好行李，逃到了黃鶴山。
王蒙畫上的題詞稱自己為“黃鶴山人”。 資料來源：網際網絡。
據當地史料記載，杭州北部有高亭、黃鶴、桐口三座山。 三座山連山，峰巒疊嶂，鬱鬱蔥蔥，綿延數十里。 以黃鶴為最高峰，山峰陡峭，森林深邃，泉水藏在石崖中，雲霧繚繞，猶如守守杭北門的勇士。 傳說仙王安騎著黃鶴路過這座山，仙鶴鳴叫了幾聲，天上轟鳴，山峰應聲，無窮無盡，故得名黃鶴山。
大約從致正元年（1341年）開始，王蒙遷至黃鶴山隱居，並在那裡居住“黃鶴山在白雲之中，使者願意......在百花樓，他是個酒鬼，鐵笛很小。生命。
他在山頂上建造了“虎河尼姑庵”，從此自稱“黃鶴山”，以外來山人的姿態開啟了人生的新階段。 在山上，他臨檑史蹟，朗誦詩畫畫，有時請朋友來欣賞畫作，有時下山參加文人聚會，生活顯得相當自滿。
然而，當他在黃鶴山迎接日出日落時，他的內心其實並不平靜。
王萌一生都在孜孜不倦地畫畫，但主題可以歸結為簡單的兩個字：隱居。無論是《釣魚隱圖》《高隱圖》，還是《山居圖》《隱居圖》《遷徙圖》，都指向了這個主題。 在繪畫史上，隱居之於王萌，就像隱居之於詩史上的陶淵明一樣。
問題是，無論是陶淵明還是王萌，隱居對他們來說已經是事實，是一種日常生活——不像官場和世俗界的一些文人、醫生，需要不斷寫隱居的主題，把夢想寄託在上面——那麼，他們為什麼要費心用文字和筆墨描繪自己的“日常生活”呢？
也許只有一種可能性，那就是他們的心太躁動，要以隱居為主題，強化塑造自己的狀態。無論是詩歌還是繪畫，都是陶淵明或王萌的鎮靜劑。
據說王蒙一生中多次畫過葛洪遷徙到羅浮山，我們至今還能看到其中的兩幅，一幅名為《《葛之川遷徙地圖》。，另乙個標題“渡川的遷徙地圖”。以顯示差異。
兩幅畫的共同特點是，畫中的葛洪不是牽鹿就是騎著牛，穿著仙女般的超凡形象，但背後卻是一大群家人在搬運和拖著家人，不僅是他的妻子和孩子，還有扛著擔子把生活必需品搬上山的僕人。 一路到山巒，瀑布和泉水，茅草屋覆蓋了群山，提前到達的僕人已經完成了灑水和清掃，等待著主人的到來。 相較於傳統的隱居畫，王萌的兩幅畫蘊含了太多的“多餘資訊”，不該畫的妻子、孩子、僕人、雜物，似乎在一點一點地蠶食著隱居的意義。
王萌，《葛之川遷徙圖》（區域性）。 資料來源：網際網絡。
王萌的《知川遷徙地圖》（區域性）。 資料來源：網際網絡。
王萌為什麼會這樣畫？
當這麼多的人和事湧入山中時，所謂的隱居，不過是換個地方過塵世生活而已。 這正是王萌的心態，他逃進了黃鶴山，在山里，心在山外。
葛洪是金朝兩時期的道士和煉丹師，早年也是書生，因軍功被封為“伏波將軍”。 在王蒙看來，葛洪雖然是著名的道士，但他的隱居卻有一種休眠的意義。 逃到世界之外的山上，但不是世界的心臟。 這與其說是歷史上的葛洪，不如說是王萌在現實中對葛洪的自我投射。
在王萌的時代，也有文人醫生被迫隱居，別無選擇，只能逃離世外桃源，他們有的隱藏了很久，讓自己的心靈平靜下來，有的從不放棄，等待機會。 差異，有寫詩畫的痕跡，要看個人的氣質。
王萌的朋友倪瓚喜歡在江湖上划船，樸素稀疏成為他畫作的基本特徵。 他的風景往往只是幾棵枯樹、一灣稀疏的水面和一座隱隱約約的遠山，構成了畫面的所有元素，甚至沒有乙個個人形象。 這顯然不是真實的世界，卻是倪湛的內心世界。 換句話說，他的畫作是他脫離現實的一種方式。
倪湛的《榮膝禁食圖》。 資料來源：網際網絡。
而王萌恰好與此形成鮮明對比，他的特點是複雜而深邃，山巒沉重，密不透風。 他的山水，“被山水覆蓋，山谷纏綿，森林茂密，房屋凹凸不平，彷彿綿延千里”，甚至隱居給人一種喧鬧的人的感覺。 這或許是真實的世界，真實的風景，甚至畫中一家人的隱居也是真實事件，但我們可以清晰的看到，畫面下一顆洶湧澎湃的心，總是與現實密不可分。
王萌的《顧區林屋圖》。 資料來源：網際網絡。
如果說文人畫是畫家心靈的呈現，那麼王萌和倪瓚則處於動態和靜止的對立面。 難怪倪瓚不停地寫詩，勸說這位老朋友做個真正的“煙浪漁夫”，不要執著於名利。
致正十八年（1358年），在宣布隱居黃鶴山十多年後，王蒙在一幅“高隱圖”上刻下了這樣一首詩：
我在白雲中，我沒有忘記青山。
這座城市的奇觀，我不知道如何返回。
走了的人是不能被說服的，誰來對那些來的人負責。
躺下看著鳥兒歸來，山雲無所事事。
過去和未來不在他的視野中，只有現在的青山白雲才值得懷念。
然而，矛盾的是，就在朋友們以為他已經收斂了自己的心時，情況卻發生了翻天覆地的變化，王萌準備出山了。
王萌：《顧區林房圖》（區域性）。 資料來源：網際網絡。
從致正十六年（1356年）攻占平江路（今蘇州）開始，張世成以蘇州為中心發展成為分裂勢力，麾下招募了大批江南文人和醫生。 王萌出山的具體時間不得而知，但還是有一些線索有待發現。
致正二十一年（1361年），奇人習英珍去蘇州負責凌英概念。 致政二十四年（1364年），王蒙為習應貞繪製了一幅《竹石流泉圖》，題詞稱其為“新齋師”，有趣的是，這幅畫中有兩個題詞，乙個是後來著名的皇帝姚光孝另乙個是“北國十友”之一。王興
王萌的《竹石流泉》。 資料來源：網際網絡。
這是乙個錯綜複雜的溝通迴圈。 首先，習英真融合了儒家、釋義、道家，繞過了陰陽技和軍事戰略的數量，姚光孝跟著他學習兵法和戰略; 其次“北國十友”。當時是蘇州的乙個文人圈子，以高奇為中心，核心成員包括徐本、張宇、王興等人，但他們並不是純粹的文人聚會，而是有著強烈的政治抱負和政治傾向，其中不少人此時成為了張世成的幕僚。
由此可見，至遲在至正二十四年（1364年）之前，王蒙已經出山投身於才華橫溢的蘇州文人圈，一方面跟隨習英真學習軍事戰略，另一方面在張世成手下擔任官職。
因此，石守謙在《山谷：中國山水畫史與觀眾》一書中說，王蒙的隱居是“在動盪中觀望隱居”。隱居不是生活的目標，而是世界的準備。 看著世間隱居的局勢，他也思考著自己未來的事業方向。 這也是當時整個江南文人圈的真實心態寫照，包括“北國十友”及其相關密友。
王蒙的《秋山小廟》就是在這個時期前後畫的，畫上有兩首他的題詞詩，其中一首是這樣寫的：
邊城的鼓號抱怨青丘，坐起來傷心不已。
露珠下垂，樹木潔白，星光亂糟糟的，河水潺潺流淌。
百年來，南北人空虛蒼老，天下如浮。
不用急五湖歸來，你想去松花看神舟。
詩中加入WTO的感情盡顯，“不急五湖歸來，而是去松花看神舟”的精神，彷彿兩個人寫下了“躺著看鳥兒歸來，山雲閒置”。 但這才是真正的王萌。
正是這種矛盾的性格，使他在中國文人繪畫史上開闢了一條與前輩和同時代人截然不同的道路，在技法和表現力上深刻影響了中國畫的發展方向。
由於家庭背景，王蒙的筆法和美學深受趙蒙[gf]982b[gf]血統的影響，追求古意，尊重唐人的風格。 黃公王曾說，王蒙“是天神，他的漢墨滲透到晉漢王朝”。 《晉漢》有點誇張，但唐朝、五代、北宋的名家都是他追求的物件，尤其是王偉。
王萌的朋友陳維音曾說，王萌的“前身一定是王馬傑（王偉），黃湖溪山如滄江”。 明朝的人也說王蒙是《王偉轉世》。。無論是書法還是經驗，兩者都有一些特殊的聯絡。 王維算是文人畫的鼻祖，但縱觀他一生的起起落落，從年輕時的野心到事業一帆風順，中年地產在漱江，進入半官半隱的狀態，再到安石起義被俘虜，被迫接受虛假的職位， 雖然事業在晚年逆勢上公升，但最終還是活在了懺悔和自責的情緒中。這其中的經歷和心情都和王萌頗為相似，難怪他寫下來的時候有一種親切感。
董其昌的《畫禪室隨筆》評論說：王蒙的畫作都是對唐宋時期的模仿，如果董（元）、居（冉）、李（程）、範（寬）、王維，都可以相似，如果在雕刻作品上，袁姬應該是第一位的”。。這是相當高的，也是相當準確的。 王萌的性格矛盾體現在筆墨上，就是密密麻麻的山川，密不透風的布局，鬱鬱蔥蔥的深邃氣息，處處透露著他內心的掙扎。 當別人追求畫面的空虛和簡單時，他創造了乙個“真實”和“豐滿”的世界。
王萌，《太白山》（區域性）。 資料來源：網際網絡。
在技術上，王萌已經掌握了幾十個前輩嚴格的法律，並將其應用到他自己的畫作中。 該方法為中國傳統繪畫的表現手法，用於表現山石樹皮的紋理，其中，山石的方法主要包括亞麻、雨滴、解開、牛毛、摺疊帶、大小斧頭劈開等，樹體皮法則有鱗片， 繩索、水平繩索等，以各自的形狀命名。為了表現濃密而深邃的繪畫，王萌在前人的亞麻布基礎上創作了它揭開跟牛毛，傳達出一種奇特而深邃的質感，對後世影響很大，一直沿用至今。
雖然都屬於山水畫的範疇，但王萌的山水卻發生了翻天覆地的變化。 正如高菊涵在《山過江》中所寫：“在王蒙一生的作品中，人物和建築沒有明顯的變化，同樣的女人總是靠在門檻上，同樣的男人要麼坐在漁船上，要麼坐在同樣的茅草屋和敞開的亭子下看書，甚至可能是同樣的書， 但角色周圍的景觀正在醞釀著驚天動地的變化。 讓王萌的畫作生動可觀的不是風景的點綴和裝飾，而是風景本身。 ”
《青邊隱居》被認為是王萌的傑作之一，應該說這幅畫是王萌作品中最隱居的一幅——全畫中只出現了兩個人物，乙個拄著拐杖走在山腳下，乙個坐在山坳茅草屋的床上， 所以安靜的氛圍確實適合隱居。然而，人物是安靜的，但風景卻不是。 畫中主要的山景來源於王萌故鄉吳興的卞山（又稱本山），但顯然經過了王萌的藝術處理，以至於乍一看，山就像是一條龍脈，卻充滿了猙獰詭異。
王萌的《青邊隱居》。 資料來源：網際網絡。
這種讓觀者心裡不舒服的山水畫風格，很讓人想起另一幅名作，北宋郭習的《早春》。 《青邊隱居》在布局和手法上確實深受《早春》的影響，甚至意圖都是一樣的。
郭習的《早春》。 資料來源：網際網絡。
在《早春》中，郭習懷著強烈的不安感和感激之情擺動著這幅畫，恰逢宋申宗領導的改革開始，因此這幅畫被認為是帝制改革初春的象徵。 王蒙的畫作《青邊隱圖》是在致正二十六年（1366年），當時他的家鄉吳興被捲入張世成和朱元璋的軍事較量中，長江以南不穩定的訊號已經非常明顯，此時的隱居只是一種奢侈，所以雖然叫《隱秘圖》， 整個畫面充滿了不穩定的氣氛。
從藝術的角度來看，董其昌稱這幅畫“精神抖擻，縱橫交錯，獅山橋（王萌）是他人生中第乙個驕傲的風景”。。高菊寒也說，這是創作天賦的閃光，但不能重複，甚至王萌也不能重複。 他認為，這幅畫有一種表現主義的色彩，是洶湧的、神秘的、不落俗套的、令人不安的。 這種不安，可能與正在進行的戰爭有關，是藝術家作品中從外部對混亂世界的投射。 摒棄山水畫的既定公式，打破觀眾的習慣性期待，是王萌的創新。
歷史資料顯示，《青邊隱居圖》完成不到半年，邊山所屬的湖州路就被朱元璋收入囊中。 一年後，蘇州城破，張世成自殺，王蒙逃入黃鶴山。
陳傳熙在《中國山水畫史》中說，王萌廣泛研究了元代以前各派的畫法，他接受了趙蒙[gf]982b[gf]的影響，特別是董元、居然和郭習的畫法，但最終脫離了他們，形成了自己畫山山的模樣， 數以千計的岩石和數以千計的溝壑，複雜而陰鬱。在“四元家族”中，王萌的技法最全面、最精通、最多樣化。 不過，陳傳熙對王蒙在石陰之間反覆橫跳持保留態度，對倪湛這個心無旁騖的隱士持佩服，認為王蒙的畫作在技法和功勞上都比倪甗高，但影響和深刻印象卻不如倪甗天賦和成就的高水平，不在於技藝的煎熬，而在於思想和感情
王萌，《關山小廟》（區域性）。 資料來源：網際網絡。
畫完《青邊隱居》兩年後，明朝建立，“比倪湛更豁達、更多愁善感”的王蒙準備再次遷入黃鶴山。
雖然已經六十多歲了，但王萌依舊痴迷於外出，隨著年齡的增長，他心裡有一種“時間不等我”的焦慮感。 關於是否要出明朝，他的朋友楊驥、楊維珍等人都反對，但王蒙卻不聽勸，所以這次出山的過程很搞笑：
黃鶴不肯在意，長明轉身。 陸豐鐵龍君（指楊維珍），其因何。 龍鈞沒有停止勸說，但他居然觸動了龍鈞的怒火。 捧著黃鶴的衣服，醉醺醺的和黃鶴一起生活。 黃鶴不敢走，繞著三花樹飛來飛去。 半夜，鐵龍喝醉了，醒不來，黃鶴也無處可飛。
楊記《黃鶴之歌》（節選）。
意思是朋友勸王萌不要出門，但王萌不聽，“長明轉身”。 最後，楊維珍大發雷霆，用酒的力氣扯了扯他的衣服，罵了他一頓，讓王萌不敢動彈。 然而，到了後半夜，楊維珍已經喝醉了昏迷不醒，王萌趁機逃走了。
這一次，王蒙遠離江南，北上山東泰安擔任知府。 離任時間不長，按照《明畫》的記載是三年，剛好夠完成一部傑作——“戴宗公尺薛圖”。
據說，王蒙在王府時，在府邸裡能看到泰山，他高興得面對泰山，在絲綢上作畫，“三年就畫好了”。 我的朋友陳維雲（陳維音的哥哥）當時在濟南當官，有一次去拜訪王蒙，王蒙把這幅畫給看了。 下大雪的時候，山景越來越精彩，陳維雲道：“把這幅畫換成雪景怎麼樣？ 隨後，陳維雲“用小弓扛著粉筆玩”，粉落在絲綢上，頓時變成了雪景。 兩人面面相覷，都對這次合作感到驚訝。 王萌隨後為這幅畫題詞：大宗混血圖。
陳維雲臨走時，王萌把畫給了他。 此後，陳維雲的後代將這幅畫珍藏了百年，並在成化時期將其賣給了嘉興書畫家姚壽。
泰安當官三年後，史書上沒有記載王蒙的下落，他很有可能回到江南。 《明史》說，王萌“嘗到了胡維勇的私事，參加了郭川和智聰和尚的會面，看了這幅畫”。可知，他曾經踏足南京，並以自己的畫名，與胡維勇等帝國高官建立了一定的私人關係。
但隨著朱元璋的統治越來越穩固，這位有政治習慣的鐵血皇帝開始淨化王朝的政治隊伍，從一群江南文士開始，尤其是那些曾在張世成政權任職的文士。
發生的第一件事正是陳維雲。史料記載比較模糊，只說“坐事被殺”，具體事情沒有說，時間大約是洪武四年（1371年）。 陳維雲不愧是曾經與王萌合作過的“畫痴”，在行刑前“畫得很平靜”。 隨後，被稱為“武中四大師傅”和“北國十友”的那群人也陸續被招募進來高琦， 楊驥， 徐本他們都意外地死了。 這些人的共同點是，他們都在張世成政權中。 其中最尷尬的就是楊驥，他和楊維珍一起勸說王蒙不要做明朝的官員，其實他自己也曾是明朝的官員，後來回山西當使，卻被誹謗搶劫，被處苦役，累死。
高琦的肖像。 資料來源：網際網絡。
而一直遠離政治、勸說王蒙當“煙浪漁夫”的倪湛，最終也沒能逃出明朝的牢獄之災。 洪武七年（1374年）11月出獄後不久，病逝。 不知道得知噩耗的王萌當時身在何處，心情如何。 雖然野心大相徑庭，畫風也大相徑庭，但囂張跋扈的倪讚一直很佩服王萌，毫不吝嗇地給予了最高的讚譽：
筆好右軍王，滿滿邵文。
王爺筆能扛起三腳架，五百年來沒有這樣的王者。
倪湛的《王書明畫》。
把王萌比作書聖王羲之中國最早的山水畫作者宗兵這個評價就像黃公王說王孟“深入晉漢”，是不是太好了是另一回事，但同情是肯定的。 所以，倪湛的死，對於王萌來說，一定是永遠失去熟人的痛苦。
就在老朋友在殘酷的政治環境中凋零，蘇州活躍的文人圈子陷入屠殺之時，王萌也走到了同樣的下場。 也許他已經預料到了這一天，但他不知道會採取什麼形式。
洪武十三年（1380年），丞相胡維永因叛國罪被殺，朱元璋趁此案追殺胡黨。 王萌因進入胡維勇家欣賞畫作而受到牽連，**被關進監獄。 入獄五年後，他終於病死在獄中，乙個時代就此終結。
晚年，王萌有一幅《華西捕魚隱圖》，河兩岸桃花、漁夫捕魚、山腳下山寨，無都是經典的隱居場景，再也沒有乖張狂躁的畫面。 此時，他的心境是冷漠的，但也是絕望的：
少年英雄們知道誰在那兒，白髮煙浪自由自在。
永恆的榮耀如夢，笑容將藍眼睛對沙鷗。
王萌的《華溪釣魚的隱藏圖景》。 資料來源：網際網絡。
王萌，《華西捕魚的隱藏圖景》（區域性）。 資料來源：網際網絡。
中國山水畫有乙個從“無”到“存在”的發展過程，從北宋畫家注重客觀的外在物件、淡化自我的狀態，逐漸轉向元代畫家注重繪畫和情感的自我表達。 正如李澤厚在《美的歷程》中所說。北宋的山水是“無我之境”，元朝的山水是“我之境”。藝術家的主觀情感在畫作中得到了更直接的表達。 其中，“子九（黃公旺）有它的靜謐，倪豫（倪湛）有它的超越，王蒙有它的精神，梅道人（吳貞）有它的精彩”。，他們四人各有各的功績，載入史冊。
王世珍明仁的《藝術園方言》雲：“景地大，小李變了; 荊、管、董、菊又變了; 李成和范寬又變了; 劉、李、馬、夏又變了; 大白痴和黃鶴又變了。 ”唐朝有李思訓、李兆道和他的兒子，在宋初期，有景浩、關通、董元、菊然，在北宋，李成和范寬，在南宋，劉松年、李唐、馬、夏貴，元代有黃公旺、王猛。 作為山水畫史上的最後乙個轉折點，王萌的地位可見一斑。
正如鄭偉在《中國畫史》一書中所說：“四元派在中國畫藝術發展上取得的成就，從變化的角度看，與印象派在歐洲繪畫中後期的地位相當相似。 它從對真理的非常科學的追求轉變為畫家感情的表達，使自然美和畫家的精神美融為一體。 繪畫藝術的真實性不依賴於自然物體，但它也不失去物體的真實性，成為純粹而結晶的藝術作品。 ”
1385年，王蒙去世時，黃公王和吳鎮已經死了三十年，同為一代人的倪湛也已經死了十年。 “世間傷了好幾次，山形還在枕著寒流”，回首往事，一輩子糾纏不清、矛盾矛盾、**的王萌，和他筆下的風景，多麼像時代的輓歌，最後的聲音。
引用：
明]王世珍：《藝術園的方言》，鳳凰出版社，2009年。
董啟昌：《畫禪室隨筆》，浙江人民美術出版社，2016年。
清朝]張廷玉等：《明史》，中華書局，1974年。
陳世增：《中國畫史》，人民美術出版社，2019年。
潘天壽：《中國畫史》，商務印書館，2019年。
方溫：《心印：中國書畫風格與結構研究》，上海書畫出版社，2016年。
陳傳喜：《中國山水畫史》，天津人民美術出版社，2020年。
石守謙：《山與谷：中國山水畫史與觀眾》，上海書畫出版社，2019年。
鄭偉：《中國畫史》，中國美術學院出版社，2017年。
高菊涵：《江對岸的山：元代繪畫（1279-1368）》，《生活、閱讀、新知識》，聯合書店，2009年。
李澤厚：《美的歷程》，天津社科學院出版社，2001年。