我很著急。
春節檔期收官之作。
我還是要留給真正的勞模——
第20條
這也是一場家庭嘉年華和群舞喜劇。
相較於去年《滿江紅》以45億拿下年度票房冠軍，今年的春節檔，老某子的存在感低得可憐。
目前票房是75億，還不到《火辣辣》和《飛翔人生2》的一半，甚至還不如《熊出沒》的9。5億。
就連豆瓣評分也從8分提公升了0 分降至 78、在春節檔五部真人電影中排名第四。
這似乎並不起眼。
然而，Sir看到了“一秒鐘”，由於“技術原因”，它被短暫地從貨架上撤下。
張藝謀是現階段最勇敢、最富有同情心的表達者。
在看《第20條》之前，Sir並沒有抱太大的期望。
司法題材和喜劇風格被選在春節檔上映，注定了《二十條》不可能擺脫超出平常檔期的正能量需求。
就像無論是海報還是預告片，它都在削弱真實改編和社會批判的標籤。
第20條的缺點是顯而易見的。
首先，作者的風格極度弱化。
這兩年，雖然老某子的作品口碑不穩定，《堅如磐石》因刪減而面目全非，《滿江紅》也因人物空洞、邏輯難懂而受到批評。
但有一件事是肯定的——
張藝謀依舊是國內市場對視覺表達最執著、最有想法的導演。
但是，“第二十條”卻非常肆無忌憚。
鏡頭運動平庸，配樂聳人聽聞，畫面乏味，讓人感覺彷彿置身於八點鐘的電視劇集中，甚至是加長版的小品。
這也是很多觀眾都在批評的——
實在想不通，為什麼要安排那麼多吵吵鬧鬧的家長？
比如馬麗懷疑雷佳音和初戀有一條腿，她屢屢找茬，居然可以成為電影的核心笑點;
還有雷佳音給孩子們講的關於自己卑微家庭地位的科普，尤其是春晚小品中年男人把工資全部交給妻子的樸實情節。
如果不是馬麗和雷佳音深厚的喜劇功底。
以張藝謀幾乎不存在的幽默感，《第二十條》恐怕是一部失敗的喜劇。
但從另乙個角度想一想
張藝謀，這麼得心應手的導演，對電影美學有如此強烈的執念，他不可能不明白這一點。
那麼，為什麼他還要在年輕觀眾眼中放大和延長這些枯燥乏味、充滿水意的家庭倫理細節呢？
當然，這其中也有張藝謀自己的原因。
例如，他認為電影不能無聊，所以必須加入通俗易懂的笑話。
但張藝謀已經74歲了，他所處的時代限制了他對年輕一代笑聲的理解。
這導致許多人對這樣的片段感到冗長。
但Sir感覺到了。
更重要的原因是，在看似短暫的瑣碎父母包裹下，張藝謀能夠有機會隱藏自己的真實表情。
就像《秋菊的官司》一樣，官司沒那麼重要。
邱菊那近乎無理的言辭軸心，她對官員互相護衛、濫用權力的深深恐懼，才是更重要的。
因為那更中國化，更本土化，更刻在我們骨子裡。
同樣。 在“二十條”中，其實正當抗辯是如何從“沉睡條款”演變成今天的樣子，並不是張藝謀最關心的。
事實上，雖然“第20條”是標題，但它是最膚淺和最不重要的元素。
他想說什麼。 遠未結束電影，雷佳音在聽證會上的發言，就和去年的《滿江紅》一樣簡單。
第20條的核心問題其實很簡單
乙個普通人要想做乙個好人，要付出什麼代價？
從儒家紳士到現代的雷鋒，我們比任何人都更宣揚“做乙個好人”。
但為什麼現在法治健全，觀念文明呢？
我們是否認為做個好人更難？
第20條的許多時刻會提醒人們那些無法放手的社會事件。
唐山烤肉毆打案。
山東省羞辱母親的謀殺案。
很多人說第20條是懶惰的。
因為公平來得太突然，如何優化程式正義以幫助實現實質正義，這些**太粗糙了。
但Sir認為，這個“第20條”的驚喜恰恰在於——
張藝謀不想回答這些難懂的法律概念。
因為他也不想懸浮**，如何完善法律才能保護普通人做好人的權利。
相反。 他處理的第一件事是乙個核心問題，可能會對老百姓造成更大的打擊
中國社會權力的秘密食物鏈，就是如何一點一點地抹殺普通人的良知和尊嚴。
這部電影的重點是“正當辯護”。
將情節分為三個執行緒-
主線是雷佳音正在處理的主要案件。
劉文靜是高利貸者，他用狗鏈鎖住了王永強，並多次**後者的妻子。
一著急，王發心狠手辣，誤刺劉某一刀捅死。
但當國王聽說劉要從車上拿刀時，為了保護他的妻子和女兒，他會把人刺死。
難點在於
無論警方如何調查，都無法證明劉某的車裡有一把刀。
甚至，在光天化日之下發生的欺凌、虐待和虐待因為當地社會的相互保護，就好像什麼都沒發生過一樣。
更諷刺的是，王永強沒有起訴，是因為案件存疑，證據不足。
那麼另一邊呢？
劉文靜的家人，因為有律師，有影響力，會給檢方施壓。
他們能夠將人們聚集到法庭前，說檢察官拖延起訴，導致劉的團隊無法支付工資並為**造勢。
他們比公職人員還快找到郝修萍，以女兒的生命安全威脅郝修萍，讓他籤乙份不存在的宣告，然後將王永強處死。
法律，它是什麼？
對於普通人來說，這是乙個提醒我們要扛著尾巴做人的籬笆。
但一旦將劉文靜烈士家的身份疊加在一起，他們的宗族勢力疊加在康村原始的農村社會，他們就不知道自己有多強了。
法律是猖獗的盾牌，是殺人的不流血屠刀。
電影的支線劇情，就是韓銘處理過的案子。
公交車司機張桂生看到流氓對一名年輕女孩進行性騷擾，上前制止。
對方狠狠地揍了他一頓，張貴生只好對那傢伙還手，卻不小心把人打了一頓，頭骨骨折了。
按照司法慣例，張貴生的行為不能被認定為正當防衛，只能是打架鬥毆。
他不服氣，一次又一次地去北京上訪，卻得不到交代。
雷佳音飾演的韓明，並不是乙個冷血的人。
他明白張桂生的難處，就幫他找了份工作。
但前提是——
張桂生必須答應不上訪，不再給**惹麻煩。
當然，也不是為了給他的工作帶來麻煩。
但張貴生為什麼要請願呢？
女兒的堅持。
女兒不明白，父親性騷擾不就是好人嗎？ 為什麼壞人不受到制裁，而好人卻要留下犯罪記錄？
同樣的疑惑，也發生在韓明兒子的心中。
他看到學校的欺凌行為，並打破了人們。
結果，欺負他的是院長的兒子。
韓明一家原本住在縣城。
因為乙個臨時的工作機會，我有機會來到乙個大城市，讓我的兒子在一所名校讀書。
現在，打架鬥毆不僅會被用來借書，還可能留下犯罪記錄。
韓明和教主任都在體制內，不缺錢，卻在爭面子。
馬麗捨不得讓兒子道歉：兒子做好事不留姓名，何必道歉？
但教育主任認為：我兒子被打了，他不會道歉回來，以後我怎麼管理學校的學生？
同樣是“第20條”。
同樣的法律和情感的困境。
但在不同的階層中，它也是那麼清晰和不可逾越。
王永強的反擊，並不是因為他想做個好人——
這種要求太奢侈了。
他只想活著，做人，保護又聾又啞的妻子和女兒。
張貴生稍微好一點，混在大城市裡乙份還算穩定的工作，他很滿意。
因為他以為——
貧窮，不要害怕。
至少我可以以身作則，教女兒做乙個善良、正直、勇敢的人。 但現實告訴他，可憐的人，你不應該有這種妄想。
韓明，基層檢察官，資深知識分子。
這可能是乙個什麼都不擔心的類。
但他也不能做乙個好人。
上大學的時候，他的第乙個女朋友被他的學長**，他堅持要出櫃。 結果，不知道有沒有**這事的結果，他自己也因為記過被分配到縣城。
那是20年。
二十年後。
世界似乎沒有任何變化——
他的兒子想做乙個好人。
他希望他的孩子有勇氣做好人。
但面對孩子的質問，韓銘只能沉默。
兒子：我錯了嗎？
韓明：你說得對。
兒子：法律錯了嗎？
韓明：法律沒有錯。
兒子：誰有錯？
韓明：......
第20條，誰最有資格做乙個好人？
或者更確切地說。 誰是好人，能輕鬆做到，得到充分的掌聲？
那是當然的
當趙麗穎飾演的啞巴女孩自殺時，劉文靜的案子更是引起了轟動，上層不得不給予指導。
他們特意把韓銘叫了過來，充分體現了上述對本案司法公正和社會**的重視。
有強調。 韓銘做事有信心。
他突然能夠舉行專家聽證會，這就是他發表“激情演講”的原因。
法律是為了讓壞人的犯罪成本更高，而不是讓做乙個好人的代價更高。 ”
這種處理方式讓很多人詬病不絕，他們覺得到底和青天師傅一樣，可是回頭一看，這種待遇怎麼可能不是現實的拍攝方式呢？
就像很多人質疑它不如《捍衛者》一樣。
因為在《辯護人》中，名不見經傳的小律師甘願放棄全家的生命安全，被喚醒了最強烈的公民意識，去對抗全國最大的反派
濫用公共權力。
但這樣的事情不是編造的，而是在南韓歷史上發生過的。
那我們呢？ 如果你不這樣拍，你會相信這是中國嗎？
說到這裡，Sir想到了三十年前的《秋菊的官司》，這顯然不是一部喜劇。
但它對現實的觀察和諷刺。
這是今天所有國產喜劇都做不到的事情。
一位老人說，邱菊的官司肯定會贏。 因為當時，“民事檢察官”法剛剛出台。 以上必定會以秋菊案為成功案例，進而起到普及法律的作用。
結果，邱菊的官司敗訴了。
但這部電影的諷刺意味並不止於此。
邱菊恨私權濫用，就像恨村長當面撒錢侮辱人一樣，更恨公安局的復議檔案，一言不發地落入“公家”村長手裡。
結果，她生下了乙個難孩子，如果不是靠村長動用私權，她怎麼可能撿到自己的命。
電影的結尾。 一路追著邱菊，一路向村長道歉，決定原諒對方。 她甚至親自上門，邀請對方參加兒子的滿月酒。
這時，最戲劇性的一幕出現了——滿月酒上，村長久久沒有出現，而是等著警察。 警方通知他們，他們將依法被拘留15天，因為村長踢了一腳，傷勢輕。
聽到這話，邱菊猝不及防。
她張開雙腿，追著警車，警車越走越遠。
影片的最後，定格在秋菊迷茫和驚恐的眼神中。
這個樣子真是中國人。
因為它不僅在諷刺秋菊，也在熒幕前喚醒了我們
我們憎恨濫用權力，但我們非常依賴它。
第20條當然不夠好。
與《秋菊的官司》相比，它失去了銳度。
但。 回頭想想，此刻是不是很犀利？
今天的觀眾，和當年的他們一樣，可能有這麼大的能力去接受這些無法解決的、無奈的困境？
讓我們舉個最簡單的例子。
目前，第20條中最激烈的爭議甚至不是關於創造。
這是另一種“看到不適”。
比如像去年的《滿江紅》，就有一部“**劇”。
甚至。 有人覺得，《第二十條》又是在宣揚爸爸味和男性凝視。
為什麼正義的進步和社會的進步，都依賴於女性的身體，甚至生命作為犧牲品？
先生不想從性別角度回答這個問題。
更不用說，相機在閃爍，沒有任何裸露，甚至沒有過度的暴力。
當“看得舒服”成為電影的評價標準。
事實上，這相當於在乙個真理所剩無幾的環境中保持最大的良心。
我們再也不能接受它了。
沒錯，近年來，張藝謀確實被詬病“掏空女性角色”。
這是真的。
但事實上，《第二十條》是張藝謀近五年來對女性角色最成功的刻畫。
從表面上看，是男人在“做好事”。
但哪個男人沒有堅強、俠義、直率的女人作為重要力量呢？
包括被稱讚最多的趙麗穎。
過去，她還是乙個靠本能演戲的演員，因為顏值的侷限性，她挑戰了很多更複雜的電視劇集角色，演技依舊沒有質的飛躍。
但在《二十條》中，哪怕沒有一句台詞，也只靠眼神、四肢、哭戲。
她給大家留下了深刻的印象。
這不僅僅是乙個遭受了如此多痛苦的母親。
她依舊是乙個明辨是非的堅強勇敢的女人，即使走投無路也能保持清醒。
如果不是劇本的成熟和人物的深刻，我們也不會對片中人物的極端處境產生如此深刻的共鳴。
所以，從這個意義上說。
主席先生願意為第20條鼓掌。
即使它有很多缺點。
就算不會超過《秋菊的官司》，也達不到前者的一半。
但它仍然是這個時代的逆行。