彭先成：中國畫的重點不在於題材，而在於筆墨的運用

中國畫

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彭先成先生說：“中國畫的重點不是題材，而是筆墨的運用。 當筆墨處於乙個迷人的境界時，它們必須超越自然“，深刻揭示了中國繪畫藝術的本質。 這句話包含了幾個值得細細品味的重要方面。

首先，彭總指出，中國畫的重點不在於題材。 這顛覆了很多人對中國畫的傳統認知。 在很多人眼中，中國畫往往以山水、花鳥、人物等傳統題材為主，因此題材的選擇被認為是繪畫成功的重要因素。 但彭先生認為，題材只是畫作的載體，而不是決定畫作價值的核心。 這一點體現了中國繪畫藝術對“意境”的追求。 無論是山水、花鳥，還是人物，都可以成為畫家表達內心情感、展示藝術修養的媒介。

其次，彭先生強調了善用筆墨的重要性。 筆墨是中國繪畫藝術的靈魂，是畫家表達情感、塑造形象、創造意境的主要手段。 在中國畫中，筆墨的使用不僅需要技巧，更要求畫家具有深刻的文化素養和審美意識。 通過筆墨的變換，畫家可以表現山水的遠近、花鳥的生動、人物的性格等豐富的藝術效果。

最後，彭先生的那句“當筆墨處於乙個迷人的境界時，它們必須超越自然”，這是中國畫藝術境界的終極追求。 這裡的“盛京”可以理解為乙個超越現實的藝術境界，是畫家用筆墨創造的理想化、詩意化的世界。 在這個世界上，自然風光不再是簡單的模仿物件，而是被賦予了更深層次的情感和意義。 畫家通過筆墨的運用，將自然景象轉化為具有普遍意義的藝術符號，從而實現對自然的超越。

綜上所述，彭先成先生的這句話深刻地揭示了中國繪畫藝術的本質和本質。 在國畫的學習和創作中，要更加注重筆墨的錘煉和運用，努力提高自己的藝術素養和文化素養，從而創作出更多有深度、有意境的藝術作品。