在空前大規模的土地開發之後，大量的地下文物如潮水般湧入人們，其中不乏震撼人心的高品位文物，數量之多，品位高，歷史根源深遠，絕不是現存國家收藏的文物可比的。 目前，考古文物發掘展覽火熱，但沉睡了數千年的稀有文物卻被排除在“古”的官方考核之外，一直被忽視，這種“見樹不見林”的異常現象當然有深刻的社會原因（比如新文物法的滯後效應， 現有的傳統文物鑑定方法難以處理從原址流入人們的地下文物，以及缺乏高科技干預的傳統眼科鑑定等），但客觀上嚴重阻礙了文物考古的步伐。作為其中之一，我想與大家分享我對民間文物的研究成果，以證明民間考古文物不容忽視。
我是山東省威海市的私人收藏家，曾擔任威海市收藏家協會鑑定委員會副主席、主任20餘年，從事民間文物研究近30年。 我有幸在民間發現了聞所未聞的唐宋青花瓷，並竭盡全力研究了100多件具有皇室年代的青花瓷，運用現代物理材料和微觀微量科學，找到了其老化痕跡和到來的客觀證據， 除了極為罕見的青銅器和古玉等，有望引起有關部門對民間文物考古的關注。
在物證方面，示例如下：
1.唐代使用的青花瓷和青花瓷
1.星瑤“英”字青花和青花彩瓷。
圖 A1--1
圖 A1--2（衰老的微觀跡象
圖A2--1
圖A3--1
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圖 A5--1
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近年來，市場上陸續發現了興窯“英”字青白和青花釉下加紅彩瓷，器皿形狀規整，毛色華麗，畫質簡潔流暢（見圖A3--1），此前，國內已發現“英”字興窯純白釉瓷， 對於實物參考的鑑定，再加上眼科可見的明顯老化痕跡，見證了唐興窯不僅燒製了白釉素瓷，還成功燒製了青花青花和青花釉紅皇家“英”字瓷。可以確認，早在唐代，就已經出現了成熟的寶藍白釉紅。 這顛覆了一般認為元代創造和燃燒的歷史結論，將祖先的創造和燃燒時間提前了三到四個世紀，這是民間文物對陶瓷史研究的重大貢獻。
2.《唐武德二年制》青花瓷和青花釉下彩瓷
圖B1--1
圖 B1---2
圖B1--3
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以上例子**說明，唐武德二年製作的青花瓷具有明顯的老化和原始特徵，如：底部的磚紅色輪胎和挖底的特徵（圖B1--3，圖B2--4），釉面的“豬毛孔”和“麻子臉”（圖B2--1， 無花果。B3--1）、青花材料的淨化、原始的燒製技法、畫上的三弦裝飾、底部附近樸素簡陋的香蕉葉裝飾、底部輪胎釉交界處產生的二次晶體（圖B1--1）等，多出現在唐宋瓷器上，在明清時期基本消失。這種系統的歷史演進過程是事物發展不可逆轉的規律，我們可以順著瓷器生產和傳承發展的藤脈，找出其時代特徵，是歷代朝代的可靠證據。 我們還可以借助微觀痕跡觀察瓷器的老化情況，在200倍電子顯微鏡下（圖B1--4），我們可以看到邊界不明確的密集雲狀白點，藍白粘土鈷材料中出現清晰的氧化還原反應晶體。 另外，網上有藏友把這種青花瓷送到民間科技鑑定（圖B4--1），結果為公元619年，是唐朝皇帝李元武德的第二年，可以作為參考。
在上述同款瓷器中，武德釉下鬥彩瓷器是最稀有的（我只能看到3件實物和**資訊）。 真正證明釉下竇彩瓷在唐代就已經出現過。 這種釉下桶色所用的礦物是耐高溫染料，隨著礦物染料的富集和燒製水平的提高，到元代可以看到釉下彩青白釉色（有人稱之為青白釉色），此前的歷史結論是鬥彩瓷是在明代玄德時期創造和燒製的， 唐武德釉下鬥彩的出現，意外地將鬥彩瓷的創作向前推進了七個世紀，也使鬥彩瓷的彩染從釉下到釉上的完整工藝進行了改進，這也是對民間文物考古史上對物證的獨特貢獻。
3.《唐二年制》《景昌畫》、釉下彩鬥彩瓷
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對這件瓷器的研究將揭示乙個驚人的發現：瓷器畫實際上出現在唐代莫高窟的壁畫中（例如見圖C），這是中國乃至世界上陶瓷畫的首次發現。
所謂“京華畫”，即用“變畫”的藝術來闡釋宗教經典和相關社會內容的藝術形式，被世人稱為“人類文化的偉大奇蹟”。 唐朝興盛對佛教的崇拜已經達到了前所未有的普及水平，因此這個特殊歷史時期的特殊精神文化是不可避免的同時，在壁畫和皇家瓷器畫中得到了生動生動的表達。這個特殊的歷史時期，也造就了吳道子等一代經紗畫大師"吳乘風""天飛，風在動"這種畫風已成為王朝的標誌性藝術成就。 在開元王朝的盛世時期，莫高窟和帝王瓷畫同時出現過經畫，這無疑是同一批畫家創作的，但因為瓷畫是在曲面上創作的，而且由於色彩單調的侷限性而增加了難度， 更值得稱讚的是。目前，線上線下能看到的這種瓷器有近百件，畫中涉及的各種人物、場景、動物、花卉等藝術創作奇特多樣，光是造假者就難以匹敵。
經畫屬於世界藝術，在瓷器的燒製、繪畫、書法水平上都達到了非常高的水平，在我國乃至世界陶瓷史上都是第一次，是一件值得慶祝的極大喜悅，同時也具有非凡的學術研究價值。
二、宋代皇家青花釉下彩瓷
1.“大宋春花年”青白釉紅瓷
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春化是宋朝第二位皇帝趙光義的年號。 兩件同款瓷器的同型別胎兒、釉料、繪畫藝術等略有不同，但從六字段落的書法筆跡來看，很像乙個人的書，從民間線上線下交流資料來看，春花青花釉紅瓷是難得一見的，所以對這兩件春花青花釉紅瓷的研究， 對於宋代早期，寶青花瓷和青花釉紅瓷的創作和燒製時代有著非凡的意義。由於其輪胎、釉料、青花鈷材料、釉下紅染料礦物和燒漆工藝等，與元明清相比，具有明顯的原始性，但與唐代青花瓷有著本質的傳承關係。
2.“大宋明元年製造”青白、青花釉下彩鬥彩瓷
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明道是宋代第四位皇帝趙震的年號。 雖然屬於宋代早期，但與唐武德的御瓷相比，它在許多方面都具有繼承過去和未來的傾向。 例如，同型別的窯口燒成，類別更齊全，工藝更齊全，色彩更豐富的特點，尤其是釉下燒成已達到很高的水平。
圖E1--1至圖E1--4是一尊青花戟耳板口雙虎花瓶，具有大唐韻，從輪胎、釉料、青花鈷材料和繪畫藝術上繼承了景德鎮武德瓷的傳統，甚至在繪畫領域也有明顯的發展和進步， 如詩文和御文知識已經從腹部的大字轉移到了頸肩上，這種合理的變化已經反映在春化和明道兩件御瓷上，標誌著唐代腹部書法和詩歌形式的基本消失。
圖E2--1至圖E2--3是一副青花相間的龍柄紐扣蓋葫蘆形鍋，比武德青花模型更具特色，尤其在繪畫中，人物場景採用了單線雙鉤手法，具有獨特的魅力。
圖E3--1至E3--4為罕見的釉下青白輪廓，內填綠色雙鳳葫蘆瓶，磚底紅，釉面晶瑩剔透，厚實無比，畫具有釉下桶色的特點。 後來出現的釉下彩低溫填充瓷的釉下青白輪廓，就是對這種釉下彩鬥彩的傳承。
圖E4--1至E4--4是釉下青白勾勒出的獨具特色的“滿池角”罐子，也是釉下水桶色，已經呈現出後期元青花彩瓷畫的特點，如：“葫蘆尖葉”出現在肩花上， 門鋸齒形裝飾，底部附近有間隔，塗裝間隔採用兩根繩子;但是，它也保留了元代後基本消失的磚紅輪胎和挖底的特徵。 這些都展現了宋明時期在景德鎮使用的青花瓷的發展歷程，這種青花瓷是從唐代傳到元明時期的，這一系統性特徵為我們朝代提供了可信的證據。
景德鎮釉下鬥彩六角玉壺彈簧花瓶從圖E5--1到圖E5--5的研究價值在於，它在更多方面接近元代釉下鬥彩。 如：輪胎、釉料、紅黃綠礦物色料、國產青白黏土料及燒製效果等，出現在元代。 脖子上的香蕉葉圖案由抽象變為具體，靠近底部的門形蓮花瓣中出現了類似於元代的“火雲圖案”。 瓶的背面有明清時期出現的兩棵樹的X形十字畫等特徵，無不彰顯了宋代早期帝王青花瓷的巨大進步。 有了歷史的實物證據，這對還原宋代青花、釉下彩瓷乃至民族陶瓷發展歷史的真面目起到了舉足輕重的作用。
唐宋帝瓷的詩文以前沒有出現過，其中“元製”和“二年制”往往是皇帝改元時代的標誌。 因為這種瓷器的稀有性，研究就更有必要了，而一些同行在交流過程中所謂“假”和“仿”的疑惑，只能在從表面和內部、從現象到本質的反覆研究和判斷中解決。
由於土地的大規模開發，大量從未遇到過的高品位歷史遺跡散落在人們中間，對祖先遺產的發現、研究和保護也應該成為考古學的乙個重要方面。 我受限於知識和見識，以上只是眼前的洞，還是一塊磚頭，通玉，希望吸引國家部門和專家同行的關注，注重研究、保護和利用，沒有祖傳遺產，沒有時代責任。 謝謝。
作者簡介：季煥章，1948年出生，漢語本科學歷，曾任教，後調任**公務員，2008年退休。 兼任威海市收藏家協會副會長、鑑定委員會主任20餘年。
人們畫線。