一切都在變化，但變化不會改變。
非物質文化遺產、非物質文化遺產和非物質文化遺產研究......越來越多的“非遺+”為非遺創新發展和創意轉化開啟多條路徑。 其中，尤其是傳統手工藝品。 通過這些手工藝品的故事，我們可以獲得很多關於如何振興和發展非物質文化遺產的靈感。
“秀竹叔叔”是居住在貴州赤水的竹編工匠。 在短短的竹編技藝中，“秀竹大叔”雙手上下，乾淨利落，瞬間，手中的一根竹子變成了寬窄、均勻光滑的竹絲，然後被編織成精美的竹製品。
從2017年開始，他就嘗試拍攝竹編過程的照片，並上傳到短**平台。 憑藉中秋節“竹月燈”的短**，他登上了“微博熱搜榜”，獲得了廣泛關注。 在跨越時空的跨屏互動中，“秀竹大叔”的短篇**作品不斷碰撞新意思，不僅展現了他嫻熟的手工製作技藝和巧妙的竹編設計，也滿足了網友對“綠竹入僻小路，青蘿蔔刷衣服”的竹林生活的想象。 可以說，“修竹師叔”不僅在栽培竹子，更是一種淡然靜謐的工匠情懷。
在竹織的“變形”故事中，新**作為當前內容傳播的重要渠道，拓寬了傳統手工藝品的營銷渠道，改變了產品形態。 從手工製品的銷售到利用網際網絡進行藝術娛樂，再從手工製作的“物質產品”到數字文化產品的首創形式，傳統手工藝品的價值在“雲端”中得到了拓展。 手工藝品生產過程從“幕後”向“台前”轉移，流程反饋手工藝傳承。
在雲南省士林彝族自治縣，繡女們圍坐在繡女身邊刺繡，日月星辰、樹木花草、山川在繡女的針線中漸漸展開。
過去，刺繡是衡量乙個彝三族婦女能否辦家的重要標準，從年幼、青年、壯年到老年，不同年齡的衣著和生活用品都離不開刺繡。 上世紀80年代，隨著當地旅遊業的井噴式發展，薩尼族婦女製作的錢包、挎包等旅遊紀念品受到國內外越來越多遊客的歡迎。 為了滿足巨大的市場需求，費時費力的手工刺繡逐漸被機器刺繡所取代。 在此發展的背景下，三尼繡通過刺繡旅遊產品設計大賽等一系列活動，帶動大批刺繡少女重新拾起繡針，推廣手工藝品傳承，收集了大量“半手工”優質文創產品。
薩尼刺繡的“變形”緊緊圍繞著當地旅遊業的發展變化，從完全手工刺繡的日用品到“半手工”的文創產品、旅遊紀念品，適度簡化了手工製作的程式，縮短了手工刺繡的時間，大大降低了刺繡的成本，拓展了這門手藝的生存空間。
川碩博物館位於杭州市餘杭區，是由浙江土紡技藝代表傳承人鄭奮芬建立的以紡梭為主題的鄉村博物館。 博物館展出了她多年來尋找的 20,000 多件旋轉梭子。 所謂“穿梭”，就是這種手工藝技能的傳承和傳承。
20多年前，鄭芬芬創立了以手織面料為材的童裝品牌，為了順應新的消費趨勢，她開始研發和運營手工體驗產品和服務。 川碩博物館是她尋求手工藝功能轉型的一次嘗試，將博物館定位為集公共休閒、旅遊參觀、科研教育等多種功能於一體的“鄉村客廳”，積極傳遞手工藝品綠色低碳、生態環保的理念，開發手工藝品體驗、研究體驗等產品， 使手工藝品進入了體驗經濟時代。
竹編從手工製品到數碼產品的第一形態，彝繡從日用品到文創產品、旅遊紀念品，川碩博物館從手工製品的生產銷售到手工體驗品的開發，在這些好的工藝“變形”故事中，我們發現傳統手工藝的價值可以與當代社會經濟發展的相關趨勢相結合。 在鄉村振興、文旅深度融合、消費新形態新趨勢的湧現下，無論是農村還是城市，無論是現實還是線上，都呼喚著傳統與當代文化共生的新場景。
作者為楊紅，中國傳媒大學文化產業管理學院教授
*：經濟**。